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1、陈列的意思十篇

  陈列的意思篇1   [关键词]陈列设计;实践;思考   [中图分类号]J5 [文献标识码] A [文章编号] 1009 ― 2234(2012)02 ― 0127 ― 02   展示设计,是艺术创作的一种形式,但又不同于纯造型艺术的创作。有其特殊的方面,即:展示作品既是艺术品,也是工程项目。它的作品应当由二个部分构成:设计的图面作品、文案和实施完成后的实体。一件展示作品的产生,既是设计师艺术创作的成果,也是相关专业研究人员和工程技术人员群体合作的结晶。而设计师在整个过程中,起到了“领头羊”的作用。所以,设计师艺术修养的品位和他的思维方式,将直接关系到展示作品的成败优劣。   设计师的思维方式分感性、理性两种,在作品产生过程中,有不同的侧重,并且是反复交替地进行着的。当接受任务,进入角色,孕育设计意蕴时,依托个人的学识修养去理解陈列主题的内涵,凭藉自身的职业敏感和艺术才华,驰骋于艺术想象之中,去寻找感觉。此时,他的思维力式,在感性的形象思考和理性思考的交替中,偏重灵感,以形象思维为主,在艺术想象中去寻觅能正确表达内容,高品位的形式。   随着设计的深化,感性思维的成熟,设计师的思维方式应有一个从感性思考转入理性思考的过程。这是由于展示作品最终是要正确表达内容,有序、有效传达信息和作品之完成形态的实际效果,实用意义等所决定的。如果图面作品完美,文案充分表达了设计师新颖、独特的创意构思,但是,由于客观条件的限制,无法施行,成了纯粹的纸上谈兵;或者使用功能不周全,影响参观和管理,凡此都是理性思考欠缺所造成的。因此,要提高整体的陈列水平,设计师除了要运用自身艺术素养外,还需加强理性思考的锻炼。   反思个人设计经历,就设计实践中的理性思考,略作归结,供作交流。   一、在熟悉陈列内容和展品组合的基础上,去解析陈列体系的逻辑性   每一份陈列大纲都是陈列内容编著者的研究成果。要正确表达他们的成果,首先要搞清大纲的体例及其组成部分,每一组成部分的下属层次和证实各层观点的展品组合情况。由于形式设计最终是以各种视觉形态来表达整体内容的结构层次,因此,理清大纲中并列的各部分和每一部、组下属各层面内容的递进关系是很重要的。不能正确理解陈列内容的逻辑思维关系,就无法运用视觉符号,正确而清晰地表达主题。在陈列设计时,编著者和设计师互相配合,在设计深化前,仔细研究并分析大纲的脉络,将整个陈列的内容组合关系,以列表的形式表达,这是一种简洁的方法,是一种将陈列大纲变为分镜头剧本的办法。采用了这种方式,使编著者对体系脉络层次,内容的起始、进展、重点、结尾更一目了然。有利于他们推敲修改,平衡各部组的比例,将它优化、调整到最佳状态。而对设计师来说,在宏观气氛构思日趋成熟时,便于依据列表中的脉络关系,思考每一层面的形象符号设计,展品组合的创意,如何使各层面的形式,主次和谐、章节分明、条理清晰,符合内容编著者的思维。   二、从展示工艺技术要求的角度去研究实施的可行性   展示事业的发展,始终与人类社会的科技发展息息相关。玻璃发明后,用于展示,出现了保护展品的各款式的展览设备;照相技术的产生,丰富了陈列语言和展示的形式感,电、光源技术的发展,使展示在追求光环境效应,创造特定的展览气氛上,有了广阔的天地;多媒体等高新科技手段,使展示由静态的、定向的形象,进入到有选择地表现动态的全方位的演示过程,这种超时空的演示,增强了信息传播量,提高了传媒的质量,是深受当代观众喜爱的一种展示手段。   设计师的设计再完美,现实中如果无法实现,那也只是“纸上谈兵”的构想。每个创意,甚至图面中的每―根线条,都必须通过技术人员,根据设计意图,运用各自的技术手段来完成。因此,一旦设计构思脱离了当时、当地的工艺设计条件,或一时、或根本没有可能实施,此时,设计师应当冷静地思考,能否采用变通、可行的技术手段,来达到相同或相仿的效果。不能忘记工艺技术上的可行性,是实施设计创意的技术保障。例如:《齐齐哈尔历史文物陈列展》的江桥抗战部分,主题是介绍马占山打响江桥抗战第一枪的史实。设计构思准备采用多幅式跳跃的背投影自控幻灯机组及音响设备,以强烈的节奏、高亢激励的主题乐曲,生动振奋的讲解词来介绍事件过程,和在抗日期间,事件在全国所带来的积极影响。但是,现场能提供的背投射距离,小于背投射技术指标的最低极限,若强制执行,正面映象混糊,效果不好。技术部门建议采用正面、高侧投射的光碟演示。这样能排除幻灯机机械故障的后顾主忧,而正面高侧投射,现场的建筑条件较为有利,对参观又无太大的影响,屏幕映象清晰度会更好。   三、在计划投资的额度内, 衡量经济的承受性   设计力案确认、工艺技术可行、经费的承受力是设计师必须思考的一个问题。因为这是实施设计的经济保障。“巧媳妇难为无米之炊”,再好的设计,没有经济保障,仍是空中楼阁。工作进入到这样的阶段,设计师应当进行社会调查,了解信息,熟悉市场,对各主要材料及价位和单项造价的幅度,基本上做到心中有数。经过测算,陈列投资有可能承受的话,即可寻找制作的合作伙伴。相差甚远的话,就得思考合理调整。   中国是一个发展中的国家。当前,每一个建筑项目的经费,都是来之不易的。我们的设计师应当从国情出发,遵循“适用、经济、美观”的原则,合理地使用经费,该出手时就出手,有利于塑造总体气氛,需要出效果的地方,有利于揭示陈列内涵的重要创意,有利于突出展品的构思,要尽可能给予经费上的保障。盲目追求装饰的堆砌,对陈列气氛和突出展品并无多大作用的比阔气,讲豪华与展示的实际意义是相悖而不可取的。   《齐齐哈尔历史文物陈列展》总投入经费只有372万元,要想在1500平方米的展厅内把上下两千年的历史内容融入进去,资金非常紧张。但设计师在设计之初就想到了这个问题,就把精品意识放在首位,追求展览内容的丰富、制作上的精良、巧用空间、合理布局,能省钱的地方就省,少投入多产出精打细算,将资金全部用在刀刃上。陈列展出后,好评如潮,社会各界都反响强烈,称300万的投入打造出500万的展厅效果,得到了公众与同行的普遍认可。风格简洁明快、地方特色浓郁,朴实中闪动着时代气息,使观众产生了与展览的心灵交流。充分说明了小制作也可以追求精品意识的大效果。   四、从管理人员和观众的角度去设想使用功能的合理性   展示作品完成后,有它的实用价值。使用功能设计完善、便捷,给展示更好地服务于社会,提供了实实在在的保障。管理人员和观众是使用功能合理与否的检验者,设计师经常将自己比作管理人员和观众,就容易发现自己的作品,在功能设计上的合理程度,从而寻找最佳的修正方案。使用功能的思考方面:   1.妥善处理入口空间的观众吞吐和参观的导向问题   诚然,这会受到建筑条件的制约。但是,如何因地制宜,充分利用建筑条件,是值得推敲的。要给团体观众中分批入厅的待进人流,创造适当的集散空间,使他们心态平静,按序入场;展线顺序性强的陈列,要分析观众在参观过程中的心理状态,能否顺延设计的导向前进;努力克服参观过程中人流交汇的现象,在无法回避交汇时,要尽可能使交汇点远离入口,并求得交汇区域的相对宽敞。   2.留备检修的作业空间,便于日常维修和清洁保养   展示照明器具和机械传动、电子设备等的维修(例如:电动图表模型、电动景观箱和演示设备等),展品的更换,柜内清洁保养,拆卸展架、展柜等部件,检修后重新组装、布展。应当有便捷而安全的措施。   3.增强文物保护意识   文物是博物馆陈列的主要展品,其历史、艺术和经济价值众所周知。展厅中陈列的文物,有两种受损可能,一种是人为因素造成的:布展中的操作不慎,被盗,其他原因引起的灾害性损毁,例如火患,室内水管漫溢等等。这类损害,一直被高度重视,并有严格的措施和相应的先进防范技术设防。主管安保的职能部门,建立了一系列的规章制度和审批手续。在设计师的头脑中,这根弦也始终绷得紧紧的。另一种是陈列中的自然因素造成的损害,这已经引起了陈列设计师的深思。博物馆陈列设计师,应当掌握各类文物保护要求的常识,了解文物保护研究机构对各类文物控制温度、湿度、光照度、紫外辐射、光色、显色性、有害气体等等的推荐值和技术标准,增强文物保护意识,并在设计和实施选材时慎重对待。改革开放后,陈列手段逐渐与国际接轨。“靠天吃饭”依赖自然采光的传统手法,不能有效地控制光照和保护文物。不少新建的陈列,陆续采用了人工照明和高新科技手段,朝现代化陈列的方向发展。同时,对陈列文物的科学保护,进行了各种探索,这是一个必然的趋势。199l年,上海博物馆老馆的《中国历代书画陈列》改陈时,曾参照国际照明标准中对光特别敏感物的照度推荐值为50LX和部分国家的照度标准,进行过探讨。50LX照度标准,对历代书画保护的保险系数比较强,但这个照度己无法观赏陈归泛黄,底色深暗的古代书画。由宾馆感应自动门得到启发,请教了当时国产感应器设计的工程师,并邀约照明工程师,共同策划画廊感应照明――常态照度采用线光源(4 0N荧光管),使其照度控制值为50LX。观众到达感应区域时,感应器启动点光源(12V20W石英射灯)补充照明,适当提高照度值。观众离去,自动恢复到常态照度。并选用了色温2900K,显色指数(Ra)在90以上的画廊专用光源。在目前的技术条件下,这种兼顾保护和观赏需要的措施,仍具有实际意义。   4.兼顾日常经费开支的承受能力   博物馆基本陈列建成后,一般要使用数年,才有陈列改造的机会。有些单项创意,初投资时,有实施的承受能力,而日常使用开支,给一些经费拮据的单位,增加了负担。为了保持陈列应有的品位和以较少的经济代价,取得较好的社会效应,有时在设计上应考虑留有兼顾的余地。   5.努力创造一个适应受众心理和视觉需求的参观环境   陈列的意思篇2   [关键词]基层博物馆;陈列展览;艺术形象   [中图分类号]g265 [文献标识码]a [文章编号]1005-3115(2011)02-0086-03   一、提升基层博物馆陈列展览艺术形象的重要性   首先,提升陈列展览的艺术形象是基层博物馆工作的重要组成部分。当今社会,基层博物馆要吸引社会的广泛关注,进而取得良好的社会效益和经济效益,除了努力做好每一个适销对路的陈列展览外,还应当努力提升陈列展览的艺术形象,提高基层博物馆的宣传力度。其中最佳途径就是基层博物馆通过既有内涵又有良好艺术形象的陈列展览,将自己的实力向社会展示。基层博物馆的条件原本就不优越,不论在观众方面还是资金、人才方面都处于弱势状态,很难引起人们的足够重视。如果不注重陈列展览的艺术形象,忽视自身的形象宣传,得不到观众的光顾,就会变成“文物仓库”, 从而人为地埋没文物所具有的丰富思想内涵和艺术魅力,无法正常发挥博物馆社会教育功能。基层博物馆若想取得观众的认可和光顾,除了在提高陈列展览水平、改进服务质量上下功夫外,还要与时俱进,增强市场意识、包装意识,努力提升陈列展览的艺术形象,加大陈列展览的宣传力度。   另外,作为反映展览主题的基本形式,艺术形象是基层博物馆陈列展览的核心之一。艺术形象的美感不但包含着向公众传递相关知识、教育和欣赏的功能,还凝聚着陈列展览的审美理念和审美情趣,可以使观众在参观展览、获取知识的同时得到美的享受。一次成功的陈列展览离不开良好的艺术形象,基层博物馆忽视或削弱陈列展览的艺术形象,舍弃陈列展览的宣传工作,其结果只能是使陈列展览成为变相的标本室或古董摊。所以,基层博物馆陈列展览要提高自己的档次,使观众在参观过程中得到更多的科学文化知识和高雅的艺术享受,从而扩大基层博物馆的社会影响力。   二、提升基层博物馆陈列展览艺术形象的方法   (一)展品与展览空间和谐统一   基层博物馆在布置陈列展览时,要注意展品与展览空间的和谐统一。展览空间大至整个陈列室、展览厅,小至一个展柜,在这样的展览空间里,展品放置的位置不同、高低不同,都会给观众留下多种不同的空间感觉。比如展品摆放在展厅的正中、左侧、右侧或某一角落,会给人以不同的感觉。同时,展品的大小与其所处展览空间的大小比例不同,感觉也明显不同。一个陈列室、展览厅或是一个展柜,如果总是塞得满满的,则无任何艺术感可言;缺乏空间变化的展览,不仅使人感到压抑而且令人感到乏味。所以,不论是采取何种展出方式,不管是出土文物陈列或是其他类型的临时展览,布展时首先要对整个展厅、展柜作综合考虑,尽量给展品的放置做合理安排,不仅要充分考虑到展览的内容和展品的数量,而且还要考虑展品布置的高度及其上、下限等因素。展品放置的高度及其上、下限必须在观众观赏展品的视角范围内,不能过高也不能过低,以便减少观众参观时的视觉疲劳。总之,布展时尽可能做到展品与展品之间有合理的空间间隔,疏密得当,展品与所处展览空间布局合理,使陈列展览的内容眉目清楚,真正做到展品与所处空间的和谐统一。   (二)展品色彩与光线协调统一   展品色彩与光线明暗相协调,在基层博物馆陈列展览中占有重要的地位,展品色彩与光线处理的好坏直接影响陈列展览的艺术效果。采光不仅是解决观众更清楚地观看展览的问题,而且还是解决展览的整个艺术效果问题的关键。不论是陈列厅、展览室或是展柜,也不管是历史文物展还是书画展或是其他类型的展览,正确运用采光,辅助以人工照明,不仅能使观众更清楚地欣赏展品,而且可以产生最佳的展览效果。例如在布置书画类展览时,应根据书画作品的内容和画面颜色的浓淡、深浅,将书画作品分别安排放置在相应的位置,如颜色较浓较深的作品不宜放在光线较差的靠边或角落位置;而采用局部照明,则应当选用反射灯、背景灯等照明形式,这样可以产生各种不同的艺术效果,制造不同的气氛。展品色彩与光线明暗相协调,能给人多种不同的艺术感受,例如一件看起来似乎很普通的出土文物,辅助以灯光的照射,其效果也会大为不同。   (三)提升展品的质感   基层博物馆举办陈列展览时,可以根据展品材质的不同,运用不同质地的材料加以衬托,即所谓的“给文物穿衣”,以此来提升展品的质感,使展品的美感得到升华。“给文物穿衣”就是指什么类型的展品,需要怎样搭配才好看、高雅;哪些展品需要衬托,用什么质地的材料来衬托,衬什么颜色,都要仔细推敲,以便增加展品的质地美感,提升展品的艺术形象。如新石器时期的器皿、石网坠、砺石、石斧等陶器或石质器物,可以用粗麻布衬托;金银类器物则用丝绸、绒布衬托……其实,衬托材料并不是价格越昂贵越好,有时华贵的展品配以朴素的木头展台往往也会相得益彰,关键在于运用得当,能够突出展品的形体美、色彩美、质地美,并形成色彩层次,增强陈列展览的艺术气氛和效果。此外,还要选择合适的展柜和灯光衬托展品,切不可各放光彩、互不搭配。   (四)注意展览的量感和谐   陈列展览中大小相同的展品,由于明暗度、色彩和质地的不同,给人的感觉是不一样的。一个陈列展览可以以综合大版面形式为主,也可以以小镜框组合为主,还可以两种形式结合使用。当一个综合大版面包含许多内容时,要掌握好各个内容的尺寸,才能突出展览的整体感,量感才会和谐。一般来说,陈列展览中一个版面中的多幅图片或者多个镜框,规格尺寸的种类不宜过多,避免版面过于繁杂;但是应该有几件大一些或比较突出的展品,这样的陈列展览才会醒目、重点突出。总的来说,一个陈列展览总要有几件引人注目的展品才能撑得起整个展览;同时,大件、小件展品还需配合得当,才能增强陈列展览的艺术气氛。   转贴于中国   (五)注意展品的对称与均衡   所谓对称与均衡,就是基层博物馆陈列展览中展品组合的稳定感与不稳定感的问题。一般来说,展品呈对称形式展示能给人稳定、严肃、庄重的感觉,但显得比较呆板;展品的均衡也能给人稳定的感觉,但却更加丰富多彩、富于变化,显得生动活泼、多种多样。所以,基层博物馆在布置文物展时,既要重视展品展出的对称,也不能忽视均衡,二者结合使用,陈列展览更显特色。对那些体形较大、较重的文物展品,布展时应该放在往下或靠墙的位置;而那些比较容易损坏的陶器、瓷器类文物,不仅要注意其稳定感,而且还要充分考虑展品的陈列方向。例如古代的陶制饮具“鬹”,因为有三足,所以布展时应该双足朝前,一足朝后;鼎的陈列方向也是如此,这样能给人稳定感;而书画作品的图案要注意分清上、下、左、右,不可倒置,否则,就会影响形象,成为陈列展览的败笔。中国   (六)让展品自己开口说话   基层博物馆陈列展览的内容和艺术形象结合升华,就是让展品自己开口说话。陈列展览的内容、思想与艺术形象相辅相成、密不可分。陈列展览的内容、思想只有存在于一定的艺术形象之中,才能得到更好的表达,也只有通过和它相统一的、完美的艺术形象相结合,陈列展览内容才能得到准确、鲜明的表现。没有艺术形象的陈列展览不能很好地表达陈列内容;相反,没有内容也就没有所谓的艺术形象。因此,在着手陈列展览的布展前,基层博物馆的工作人员需要根据陈列展览的主题、内容和特定的展览空间进行研究,运用一定的艺术思维,对陈列展览进行整体构思,把一件件互不联系的、形态各异的展品个体整合起来,“化腐朽为神奇”,形成博物馆特有的陈列展览的形象语言,使之成为具有一定艺术风格;同时,又能够鲜明准确地表达主题和思想内容的、具有感染力和说服力的陈列展览,这种表达方式的升华和飞跃,就是成功的陈列展览,就是完美的艺术形象。其实,一个真正好的陈列展览在于让无声的展品自己开口说话,让自己的艺术形象大放光彩。在举办陈列展览时,可以通过利用声、光、电等技术,配合一定的画面,让场景动起来。例如笔者所在单位在举办 “水上婚嫁”、“装泥鱼”等非物质文化遗产项目的陈列展览时,就运用了文字、图片、录音、录像、数字化多媒体等方式,对“水上婚嫁”、“装泥鱼”习俗的整套工序进行情景再现,让展品自己开口说话,使陈列展览的内容更加鲜明、生动。   (七)巧用展品说明牌   陈列展览的展品说明牌是展品的眼睛,通过展品说明牌,观众可以对展品进行大概了解。实践证明,观众参观展览时注意力集中到某件展品上的时间有限,通常观众看一件展品花的时间不过是几秒钟,只有当他们喜欢某件展品或对它产生了浓厚兴趣才会停下来欣赏,细读展品说明牌;但是如果展品说明牌的说明文字太长或专业术语太多,他们会失去兴趣并继续前进。所以,基层博物馆在举办陈列展览时,展品说明牌的文字应当尽可能简单,不要过于复杂。从观众的参观兴趣和人流量两方面考虑,一个展品说明牌的文字最好是25个字以内,如果25个字说明不了问题,应该把它们分成两部分进行说明,这样在观众流量较大的时候,可以因为说明文字短而精,从而缩短观众在展位停留的时间,利于疏导人群。算准观众在展厅内的参观路线也是举办一个好的陈列展览的重要一部分。布展时,首先应从观众的角度来考虑、考察预定的参观路线,例如在观众参观的展柜两侧放置相同的两块展品说明牌可以避免参观拥挤的场面,同时也避免观众因拥挤而忽略观赏展品的情况。另外,对于简介、展品说明牌之类的说明文字,也不要置于过高之处,避免观众的视觉疲劳。除此以外,对那些出土文物,也应该在展品说明牌上标明朝代、公元纪年及出土时间、地点等。   [参考文献]   [1]陈卫平. 建设博物馆和谐文化的思考[j]. 中国博物馆,2008,(2) .   [2]刘玉珍,王学敏. 博物馆的宣教工作与社会需求[j]. 中国博物馆, 2008,(1) .   [3]吴金鹏. 关于基层博物馆建设与发展的几点思考——以晋江市博物馆群建设为例[j]. 中国博物馆,2008,(1)   [4]黄春雨. 博物馆的社会化与专业化思考[j]. 中国博物馆,2008,(3).   [5]阿马尔·加拉,杨晓,李双宇. 博物馆与地区发展——以越南博物馆为例[j]. 中国博物馆,2008, (1).   [6]曾光. 加强研究展览的相关因素是办好展览的重要一环[j]. 中国博物馆,2008,(1).   [7]张戈. 浅谈博物馆的建设[j]. 科技咨询导报,2007,(3) .   [8]]秦新华. 关于博物馆信息化建设的思考[j]. 文物世界,2009,(3) .   [9]马怀伟. 以科学发展观看待博物馆建设[j]. 文物世界,2006,(3) .   陈列的意思篇3   关键词:话语实践理论;价值;《知识考古学》   中图分类号:B0 文献标志码:A 文章编号:1673-291X(2012)06-0279-03   尽管福柯的话语实践理论是其关于历史的理论,但也反映了福柯的后现代知识观。本文将依据福柯的著作《知识考古学》,在解读福柯话语实践理论的基础上,理解其对于文化分析的理论及实践意义。   一、对历史连续性的质疑   针对传统的连续历史观,福柯根据历史中断裂的事实,力图建立关于解释这种断裂的话语实践理论。福柯首先归纳了历史断裂的两个特征。   1.历史研究方法与问题发生了从重视连续性到开始转向关注断裂。福柯指出这种转变的影响,即他所描述的四种后果。第一个后果是在观念史中断裂的增加和在确切意义上的历史中出现的长时段;第二个后果是不连续性的概念在历史学科中占据了显著位置,不连续性成为历史分析的基本成分之一,历史中不连续的位移成为新历史最基本的特征之一;第三个后果是:全面历史的主题和可能性开始消失,一种总体历史的东西开始逐渐形成。“全面历史旨在重建某一文明的整体形式,某一社会的——物质的和精神的——原则,某一时期全部现象所共有的意义,涉及这些现象的内聚力的规律——人们常比喻作某一时代的‘面貌’……一个全面的描述围绕着一个中心把所有的现象集中起来——原则、意义、精神、世界观、整体形式……”而“总体历史展开的是某一扩散的空间。”“……简言之,不仅要确定什么样的序列,还要确定什么样的‘序列中的序列’,或者说什么样的范围有可能被建立起来 [1];而第四个后果则是这种转变的局限性。即新历史在方法论上与传统历史方法还有很多的一致性。   2.这种转变虽然早已出现,但是福柯认为历史的这一认识论的变化仍未完成。“即便是在今天,而且特别对思想史来说,这一变化仍未被予以关注和思考……犹似在这部人以自己的观念和知识划出的历史中极难提出一个关于不连续、序列、界限、单位、特殊秩序、自律性和不同的从属性的一般理论。”[1] 福柯认为,人们之所以对历史的连续性情有独钟,就在于人们要为意识这一主宰寻找一个得天独厚的庇护所,维护主体的至高地位,恢复各种想当然的关系,一如既往的使用历史的意识形态。   福柯的目的就是要对历史的这种传统提出质疑,就是要建立一个关于历史断裂和断裂历史的理论,提出自己一种新的分析历史的方法。即试图测量出在历史范围内所发生的变化;对传统思想史的方法、界限和主题进行质疑,并揭示这些传统局限的形成原因。福柯的问题就是如何建立在话语实践理论基础上的关于思想史的知识考古学。   二、话语实践理论   (一)话语及其层次   福柯通过陈述来界定话语:“话语是由符号序列的整体构成的,前提是这样符号序列是陈述……隶属于同一的形成系统的陈述总体。” [1] 在话语的界定中,福柯在指出话语是一种符号功能整体的同时,特别强调了话语所属的层次或是系列。在福柯的论述中,我们能够辨识出符号的四种功能层次以及每个层次分别隶属的系列。这四个层次及其隶属的系列分别是:句子层次,属于语言系列;命题层次,属于逻辑系列;表达层次,属于心理系列;陈述层次,属于陈述系列。句子层次上,词语是按照句法的或者语义的语法关系连接起来;命题层次上,词语是按照形式的协调或者概念的连贯的逻辑关系连接起来;表达层次上,词语是按意识形式的同一性,心理的恒定,或者某个设想的重复的心理关系联系起来;而陈述的层次“意味着我们能够确定它们的对象所遵循的一般规则,有规则的分配它们所谈及东西的分配形式,它们的参照系统;这还意味着我们确定陈述的不同方式所遵循的一般规则,主观位置的可能分布;这意味着我们能够确定所有相连接的形式,所有可能的、相继的、同时的,确定并规定它们的那个系列……最后还意味着我们能够确定这些陈述地位所遵循的普遍规则,它们得以制度化,被接受,被使用,重新使用,并相互结合的方式,它们借以成为适应的对象,为实现欲望或者利益的工具及某种策略的成分那种方式”[1]。福柯正是在话语的陈述层次上来分析话语的。那么,何为陈述?   (二)作为功能的陈述   福柯认为,陈述不是可见的语言单位,不同于句子的成分或逻辑的命题形式,陈述是种功能,是“符号整体所特有的存在方式”。陈述具有四种功能。   陈述的第一个功能是,陈述为陈述的对象提供了可能的出现范围。因为陈述具有指涉“它物”的性质。从福柯的分析中我们可以看出,对象的扩散必须借助陈述来实现,正是一个一个的陈述,言说了一个一个不同的对象。一个陈述群,就可能是一个对象的可能空间。一个具体的陈述为对象开启了一个有限的扩散空间,呈现了一个对象的特殊系列。陈述的第二个功能是,它为主体提供了可能的位置。陈述有两种含义,一是作为抽象意义的功能,一是一个具体陈述功能的实现。作为具体的陈述形态,主体的位置是唯一的,但是,作为抽象的陈述,可以呈现主置的任意一种组合,在这个意义上,陈述为主体提供可能的位置;这里表现出了陈述的辨证法:陈述是唯一的,是独一无二的,也就是说陈述与决定陈述的条件是一一对应的关系。但是陈述又是能动的,为主体不同位置的出现提供了可能。这样,不是主体决定陈述,而是陈述为主体的出现提供了可能的位置。无论是陈述对象的范围还是主体可能出现的位置,福柯都称之为“游戏”,即对象的关系或主体的关系游戏。陈述的第三个功能是陈述可以满足或者提供的条件。即陈述可以调动一个句子或命题的系列。一个陈述不能通过单个句子、命题、单一的主体或关系发挥作用。这是陈述作为一种功能而非预件的原因。陈述必须参照其他的陈述才可以发挥功能。这可以理解为作为陈述功能的运作过程,也可以理解为功能结果的陈述间的关系。陈述通过其与其他陈述的关系来实现功能。陈述的这一功能特点,为其他层次符号功能的实现提供了可能。为它们提供一个呈现意义的、条件的、和关系的空间范围。陈述的第四个功能是,陈述可以赋予符号系列以物质的存在形式。福柯指出,一方面,没有物质载体的抽象的符号是不能被分析的;更重要的是,这里指的是可分析的符号系列的位置,或重要性。   福柯指出,话语形成与陈述具有内在的一致性。这种一致性表现在以下四个方面:(1)陈述与话语形成的四个维度的要求是一致的。“那些被作为‘话语形成’确定下来的东西强调在陈述的特殊的层次上被说出的事物的一般方面。我们在分析它时所涉及的四个方面与陈述功能实施的四个领域相吻合……这是因为它们以那种标志陈述层次的规则性涉及陈述的层次……”[1] 正是在这个意义上,福柯才同意对话语形成的分析就是一种陈述的描述。(2)话语形成的识别不受其他可能的统一原则的支配,它揭示出陈述的特殊层次,同时,陈述的描述和陈述层次构成方式的描述通向话语形成的个体化。陈述分析和形成的分析相辅相成。(3)陈述属于话语形成。陈述的规则性是由话语形成本身所决定的。标志话语形成的是事实的扩散,而陈述赋予这种扩散一种存在方式。(4)话语是陈述的整体,由有限的陈述构成,这些陈述的条件可以确定。   (三)话语的形成   话语的形成包含四个维度。即话语对象的形成、陈述方式的形成、概念的形成和理论(策略)的形成。这四个维度的形成都是关系的结果。福柯详细分析了实践关系如何决定了这四个要素出现的范围。   福柯认为,出现在话语中的对象具有模糊性,即将这一对象个体化时,会出现界限的扩散。对象具有不断流动的特点。福柯的话语描述不是要列举这些扩散的对象,而是要确定这种扩散的可能范围,即要寻找对象的形成原则。在福柯那里,这些原则指的是一种关系,包括对象出现可能地点、对象的审定主题以及对象所属的定位系统。正是这些因素的相互作用和相互关系决定了对象可能出现的范围。   陈述方式,我们可以理解为获得和提供对象的方法。比如定性的方法、定量的方法等。福柯同样认为,陈述方式也是有外在于对象的实践要素间的关系决定的。就医学领域来讲,某种医学话语的陈述方式由与这种话语实践的要素,如医院、医生的地位特征、法院等相互间关系所决定的。   福柯认为,概念并不是由对象的内涵或由思想的演绎所决定。概念决定于陈述本身。概念变化有陈述的方式的变化所决定。实际上,最终也是由话语实践中各个相关要素间的关系决定的。   福柯将具体的理论选择,叫做策略。策略决定于陈述的以下条件:(1)概念可能的衍射点。包括不相容点、相等点和某种分类的连接点等。(2)衍射点为策略的选择提供了可能性,而实际策略的出现还需要描述特殊的需要以确定该策略出现的现实性。(3)非话语实践的影响。非话语实践指的是与话语功能没有关系的实践要素。   福柯总结到,“正像我们不能把对象的形成归纳于词与物;把陈述的形式归结于认识的纯粹形式和心理主体;把概念的形成归结于例行性结构和思想的连续性一样,我们也不应该把理论选择的形成归结为某个基本计划,或意见的次要作用。”[1] 这四个维度的任一个形成,都有标志话语形成的意义。话语形成是话语的终极层次,或者是最高层次。话语的这四个维度之间存在着一种垂直的隶属关系。话语可能言及的对象范围,主体同对象的可能位置,决定这话语的陈述方式,陈述的结构网络,各种陈述的关系和数量,可以说各种陈述方式的组合,决定了概念的内涵和外延;而概念的分歧空间,又决定了理论或者策论的选择。话语分析就是分别对话语的对象、陈述方式以及概念的形成及分布原则、理论选择原则进行描述。   (四)话语实践   福柯之所以要把话语与陈述联系起来,目的在于说明话语的实践性。话语分析的目的就在于分析话语的对象、主体的位置、概念以及策略是在一个怎样的客观的、历史的关系中产生的。而陈述功能的实施与这些客观的实践条件直接关联。   福柯指出,“话语的实践”不同于个体表述思想、愿望、形象等的表达行为;也不同于逻辑推理和语法的构造行为。“话语实践是一个匿名的历史的规律的整体。这些规律总是被确定在时间和空间里,而这些时间和空间又是在一定的时代和某些既定的、社会的、经济的、地理的、或者语言等方面确定了陈述功能实施的条件”[1] 概括的理解,话语是规律的整体。这种规律不同于传统的思想史规律,传统的思想史规律是连续的、是由主体及其意识根据连续性、必然性的要求建构的,是脱离具体的时间、空间的空中的彩虹。而话语,或者话语规律,总是被置于具体的时间、空间条件之中,这些时间和空间又是有不同自然与社会条件内容的时间和空间。陈述就是受这些客观的历史条件的限制,同时陈述又通过展现一个空间——对象、主体、概念和理论的扩散空间,为我们提供一个关系网络——具体的、历史的、社会的、地理的等条件相互关系的网络。所以,话语是关系的话语,是实践的话语。   (五)把话语当做事件进行分析   把话语当做事件进行分析,是福柯话语实践理论的实质。福柯把整个思想史看做一个话语场,那么,思想史的连续性是如何实现的呢?福柯发现,传统的连续性的逻辑不仅存在诸如传统、影响等一套模糊的概念,诸如不同学科领域的模糊划分,而且在于对诸如书、作品等的释义。福柯首先将这些话语的单位和连续的机制束之高阁。福柯要关注的是话语本身。在福柯看来,话语就是事件。话语事件的特点在于他的客观性。首先,话语意味着一个客观的说或书写的发生过程,并借助一定的媒介或载体而存在;其次,话语事件与其他事件一样总是独一无二的,只是出现在重复、转换和复活当中。最后,话语事件同其他事件一样,处在各种关系(这种关系不同于线性关系——笔者注)的空间之中。至此,福柯的目的就是要把话语当做事件,并描述事件本身。即福柯所说的“描述话语事件的计划”。福柯强调,对话语事件的描述,不是对话语的语言学分析,也不是对话语的内涵分析或释义。话语分析的对象就是话语本身。“……对于某个话语事实,语言分析提出的问题永远是:这一陈述是根据什么规律形成的?”而话语事件的描述提出的问题是:“这种陈述是怎么出现的,而在其位置的不是其他陈述”;“相对思想分析使用的话语来说,思想分析总是寓意的。它的问题必然是:那么在已说出的东西中所说的是什么?话语分析的范围是朝着另一个方向的;确定它的存在条件,尽可能准确的确定它的极限,建立它与其他可能与它发生关联的陈述的对应关系,指出什么是它排斥的其他陈述形式。”[1]   把话语当做客观的事件进行分析,福柯的意图何在呢?因为话语事件具有独一无二的客观性,与其环境条件相联系,不同的话语事件的出现,就意味着一个断裂的产生。话语本身就是这种断裂的标志。有这种话语系列构成的思想史,必然是一个断裂的,有不同的碎片扩散的空间,一个范围。这样,历史连续性就消失了,主体、主题的意识从一开始就被排除在话语之外。福柯的话语实践理论,就是一个关于历史断裂的理论。为他的知识考古学提供了理论和方法基础。   福柯的话语实践理论具有重要的理论价值和实践价值。首先,它为文化的理解和分析提供了新的视角。在文化理论领域,一直存在着解释学、结构主义和现象学的争论。但无论是关于文化本质的理解,还是文化分析的方法,这三种理解都不同程度的存在着主体主义的缺陷。受主体主义的限制,解释学和结构主义主张意义的客观性和确定性,但解释学没能看到意义的关系性,而结构主义却从语义的关系角度来理解文化意义;现象学直接站在主体的角度上,无限放大了意义的可能性。而福柯的话语实践理论,则将文化置于具体的历史系列、空间位置和社会关系网络之中,着眼于文化背后的实践关系。从而为文化分析提供了“考古学”的视角;其次,为全球化背景下多元文化的分析提供了方法借鉴。全球化背景下,各种文化相互碰撞、交织和竞争。科学认识各种文化和科学的文化实践,意义重大。尽管马克思主义的文化观为我们科学认识文化和科学的文化实践提供了依据,但福柯的话语实践理论关于文化的分析方法,无疑也具有重要的借鉴价值。   陈列的意思篇4   【情景再现】   某天接到一个陈列师朋友小T的电话,她问我:鞋子和帽子不能陈列在一起吗?还有,鞋子能不能放在比较高的地方?   原来是这样的,小T为一个店铺做出陈列之后,自我感觉很良好,心里有点小得意,就等着领导过来表扬了,没想到领导并没有表扬她做得好的地方,而是反问小T:“你觉得你这个地方的陈列做得好看吗?鞋子放那么高,还和帽子放在一起,如果是你,你带上帽子后,会在肩膀上挂双鞋吗?或者说你穿上鞋子以后,会在小腿上挂个帽子吗?再者,你腿上也挂不住帽子是吧?”   小T在侧挂的上方层板上做包架支撑起了一个帽子,再在旁边放了一双高跟鞋,结果就被领导批评了,小T心里很是不服,于是反问:“那你觉得要怎么做呢?”   领导说:“你是做陈列的,你还问我呀?你自己去想吧。”于是,小T只好把鞋子拿掉,只放了一双帽子在那儿,然后就给我打了前面那个电话。那么,鞋子和帽子能陈列在一起吗?鞋子也不能陈列在高处吗?   【问题诊断】   这又是一个外行领导干涉工作的案例,有些领导对自己带领的陈列师的能力并不是百分之百的信任,想找到陈列师一些做得不够好的地方面指出来,为让陈列让自己满意,就会找一些这样的小细节来质疑陈列师做的陈列,这时一般都是从质疑开始的,因为有些领导自己也不确信自己说的是否正确。   这时,一些陈列师会因为领导的质疑,而马上改掉,领导自然会认为自己说的是对的,后面的质疑也会越来越多,最后会觉得陈列师不是做不好,而是不想做好,每次都要人盯着。首先我们看看领导这次的质疑是否对呢?   我举个例子,相信很多人见过意大利最高端的那几个男装品牌在国内的店铺,很多时候外墙上会有几个像格子一样的小橱窗,里面陈列的品类很多,有衬衫、眼镜、包、皮鞋、香水等商品,如果按照上面那个领导的思路,可以衍生出几下以个问题:   那香水怎么可以和皮鞋陈列在一起呢?需要经常往鞋子里面喷香水吗?眼镜怎么可以和鞋陈列在一起呢?难道你带眼镜时,还在脖子上挂双皮鞋吗?或者你在穿上皮鞋的时候,在鞋带上挂副眼镜吗?   还有衬衫和皮鞋,总不能穿着皮鞋踩在衬衫上吧?或者不能在衬衫上挂皮鞋吧?   很明显,领导的质疑是不合理的,这些东西只不过是一件件商品而已,是商品就可以陈列在一起展示出售的。   所以,任意的商品都是可以陈列在一起的,但记住,“陈列在一起”,并不代表说可以把围巾塞进皮鞋里,把领带装进内裤里。   【阿福支招】   作为陈列师,真碰到这样的外行领导时,你可以这么说:“领导,这样的陈列是国内国外常见的,如果你不喜欢,我这就去换掉。”   陈列的意思篇5   关键词:博物馆;陈列馆;文字说明;陈列   中图分类号:G26 文献标识码:A 文章编号:1001-0475(2016)10-0059-02   一、 陈列展览中文字说明标题的运用方法   (一)标题   陈列展览的标题(也是整个展览的名称),它是对内容的高度概括,主要用来体现此展览的指导思想,集中反映该展览的主题。此外是陈列展览中单元、组、要点的标题, 是为陈列主题服务的,也是陈列展览的框架,各标题根据展览主题概括本部分主要内容和陈列思想。   1.陈列展览标题要定位准确   一个好的陈列展览首先要定位准确,需要大纲的编写者通过内容的研究,全面深入地了解陈列展览所涉及的历史、文物的要特点以及本馆藏品、展厅环境等因素,从而将标题准确定位,让主题更具有表现力和感染力。观众参观博物馆第一眼看见的文字说明就是标题(主标题和副标题)。它起到的作用让观众准确了解到该展览的主要内容和想表达的主题思想,吸引观众兴趣,参观期望值升高。   《反人类暴行――侵华日军第七三一部队罪证陈列》是731陈列馆基本陈列之一,整个陈列以馆藏展品为核心,以学术成果为支撑。用照片、图标、地图、场景复原和视频展示并重的方式,将中、美、日有关731问题最新研究成果一次性在展览中予以呈现。用文物史料说话,用档案文献发声。充分揭露并还原历史,让全世界更多的人知道侵华日军第七三一部队犯下的反人类暴行真相。由这样的理念和定位决定陈列标题为《反人类暴行―侵华日军第七三一部队罪证陈列》,主题突出,使观众一目了然地明白陈列主要内容和中心思想。   2.陈列展览标题要用词准确   一个展览的标题是对整个陈列的高度概括,因此需要选取最合适、最精炼、最能表达中心思想的字作为题目。很多博物馆的基本陈列的标题格式一般为“地域名+历史文物陈列”,让观众一眼就能明了该陈列所要讲述的主要内容和发生地域,是一种表意很清晰的命题方法。还有一些博物馆直接用想表达的主题命名,用添加副标题的形式让观众明白陈列主要内容。例如上文《反人类暴行――侵华日军第七三一部队罪证陈列》采取副标题的形式, 中心突出“反人类暴行”显得极为精炼,并准确高度地概括了这是“近代侵华日军罪证”的陈列主题。   (二)单元、组、要点标题   单元、组和要点标题是整个陈列展览的 框架。展览主题确定后,每个部分要开始确定相应的标题,并结合文物优势,充分展示展览的特色。各单元、组、要点标题之间有两种关系,分别是递进关系和平行关系,通常这两种关系在陈列中夹杂使用。   以下以731陈列馆《反人类暴行――侵华日军第七三一部队罪证陈列》为例说明。这一展览就是主体平行关系陈述七三一部队罪证这一史实,但每个部分内单元之间则是以时间发展为顺序的递进关系。   该陈列说明文字由前言、结语和6个部分组成,分别为: “侵华日军细菌战”“七三一部队―日本细菌战大本营”“人体实验”“研制细菌武器”“实施细菌战”“毁证和审判”。各标题重点突出,前后呼应,连为一体,共同支撑侵华日军第七三一部队的罪证展示。每部分下又分若干单元,各部分和各单元之间均为递进关系,依据历史发展顺序排列。   二、陈列展览中文字说明运用的要求   (一)保持文字说明内容的科学性(真实性)   文字说明的科学性:即真实、客观、准确地反映文物本身的历史价值,是文字说明的基础。它必须具有高度的科学性、必须真实,保持其高度的科学性也是最为根本的条件,因为这样才能正确地揭示社会历史发展规律,文物的科学内涵。   731陈列馆的陈列中,就不同内容的陈列看,较普遍的几种说明形式是:前言、单元说明、组说明及文物说明。前三种属于陈列内容说明,它在概括陈列内容、揭示731这段侵华历史发展规律,使之系统化方面起了一定作用。如“人体实验”这一部分中,关于 “人体野外实验”这部分,是通过野外实验场遗存来表观的,该部分的组说明写道:“731部队在实验室条件下进行人体实验的同时,由第二部在最接近于战场环境的条件下组织实施野外实验。固定的野外实验场地主要有安达特别实验场和城子沟、陶赖昭野外实验场。在野外实验中,既使用细菌、疫蚤和病毒,也使用毒气。”这里概括地介绍了人体实验中其中的一种非常残忍的野外实验的固定场地和野外实验的种类。使观众清楚地看到七三一部队惨绝人寰用活人做实验的证据,说明中所概括的实验种类并不是作者的随意编造,而是通过历时遗留资料、七三一部队老兵证言等进行分析、比较,并结合考古学家研究的成果反复研究之后得出的结论,由此保证文字说明的科学价值。   (二)发挥文字说明的艺术效果   展览中的文字说明应该有潜在的艺术性,展现出艺术效果,随着现在观众触觉到新时展的必然性,文字说明需要更多的追求个性化、风格化的形式语言而不仅仅单纯的传递信息。将文字设计图形化,不受地域、文化背景限制,使不识其文者通过图形能够“看”出其意、识其文者能“读”出其理,发挥出文字的艺术效果。   以731陈列馆为例文字说明将完整的罪证链条以立体的方式进行展示,以意境化的手法展示血腥的暴行与罪恶的历史,既烘托了陈列布展效果,又引发人们的想象与沉思;依据详实的史料复以文字说明,既秉持了历史的真实性,又增强了陈列布展的生动性,同时也很好地调节了参观节奏。在文物展柜使上,结合文物特点配上文物说明,能够很好地衬托出展品的厚度,增强了参观的视觉效果。 731陈列馆内还使用大量多媒体展项的设置,使加害者与受害者的口述影像资料得以充分体现,这既佐证了展览内容的真实性,又使得罪证文物和辅助展品联系起来。   (三)陈列文字说明应使用多种语言   随着当今世界的进步,各个国家早己成为一个联系紧密的整体,服务群体面向国际化。博物馆是展示国家历史进程的,越来越多地接待着从国内外各地前来的参观者和游客。为了便于观众参观,了解展览内容,说明文字用中英文两种语言是最基本的要求。在2008年的《中华人民共和国文物保护单位开放服务规范》中也提到文物保护单位说明牌中要使用英文简介。现在的国家博物馆,大多数展览都己采用中英文说明文字,有些大馆甚至使用中英日韩等多种语言,这种使用多种语言方式将是未来博物馆陈列说明的趋势。   2015年8月15日,731陈列馆新馆正式开馆,遗址全面对外开放,自开馆以来,截至2016年5月1日,累计接待国内外观众80余万人次。其中,日本、韩国的观众超过3万人。所以这种备受国际关注的陈列馆说明文字更需要多种语言。馆内很多资料也翻译了多语言版本,包括英语、日语、韩语等。整个展览引起了强烈的社会反响,受到了广泛的公众好评,观众普遍认为“展览真实可信、凝重震撼,以真实的方式展现了历史的真实”。通过展览,真正实现了“展示罪证、揭露罪行、捍卫和平”的教育目的。   三、陈列展览中文字说明对观众的信息传达作用   馆藏文物是博物馆展品的基础。将文物放置于展柜中,观众很难了解其背后的历史价值,所以需要借助文字说明对其所处的具体年代、环境等加以介绍。而大多数观众还希望对文物的准确名称以及背后的意义更深的了解,从而理解文物的真正内涵,所以就必须借助于文字说明,它是适应观众要求的。例如731陈列馆展出了很多建筑构件(钢筋、铁管、铁丝等),就是需要加以说明的,其一:这些建筑构件是“2014年细菌实验室及特设监狱”考古发掘出来的,进一步揭示出土年代和地点。建筑构件展出数量庞大,给观众震感的感觉。其二:这些建筑构件也是七三一部队毁灭罪证的证据,更是历史的见证,以史为鉴,观众可由此了解其深邃的内涵,并受到深刻的爱国主义教育。   四、结语   总之,我国博物馆陈列展览中说明文字的实际运用非常普遍。笔者通过对731陈列馆中说明文字的考察与分析,总结出说明文字的运用具有科学性、准确性、概括性及艺术性等要求。这些说明文字在展览中充分的传达了主题和文物信息。其价值更在于方便观众更好地参观和获取知识,达到宣传教育为社会公众服务的宗旨。当今世界,经济全球化、政治多极化、文化多元化己成为发展的大趋势,各国都非常重视教育和文化对人类生存产生的作用。我国对文化事业,尤其的博物馆行业的重视也是与日俱增,所以在探索新的博物馆与观众交流的方式时,需要进一步深入研究说明文字,提出更多创新性、实用性、有效性的建议,使我国文化事业和博物馆事业日益进步。   参考文献:   [1]王宏钧.中国博物馆学基础(修订本)[M].上海:上海 古籍出版社,2001。   [2]郑志.博物馆陈列琐谈//载河南省博物馆学会编.博 物馆学论丛[C].中州古籍出版社,1994.   [3]彭希林.陈列中的文字说明//中国博物馆学会编.中 国博物馆学会第二次年会论文集[C].文物出版社, 1986.   [4]裴建平.博物馆陈列与观众心理//陕西省博物馆学 会、陕西省博物馆合编.博物馆学论丛 [C].陕西人 民出版社,1990.   [5]齐玫.博物馆陈列展览内容策划与实施 [M].北京: 文物出版社,2009.   [6]许璐.论博物馆陈列展览中文字的运用 [D].中央民 族大学,2013.   [7]谭前学.文物能说话吗?――兼论说明文字在文物 陈列中的作用 [J].中国博物馆,2001,(4).   陈列的意思篇6   一、教学基本理念   营销陈列课程是中职服装专业学习领域课程体系中重要课程之一,它适用于服装导购、服装陈列、网络营销等岗位工作。营销陈列课程的理论性、操作性很强,主要是通过对产品、橱窗、货架、道具、模特、灯光、音乐、POP海报等一系列陈列元素进行有组织的规划设计,并结合时尚文化及产品定位,运用各种展示技巧将服饰最有魅力的一面展现出来,并能提升其价值,从而以视觉形象来吸引消费者的兴趣并刺激消费。中职服装专业学生除了需要掌握营销陈列课程的理论知识和陈列道具的熟练使用外,还需要学会对服装品牌定位、顾客的购买心理分析、提高自我审美素养等,从而拓展创造美的新思路,达到品牌形象提升、营造品牌氛围、提高销售值的“视觉营销”目的。因此,中职服装专业营销陈列课程强调实践技能和创新意识的培养,所以必须采取以知识、技能、态度结合的教育模式。而项目化教学模式正适合应用于中职服装专业营销陈列课程中,它可以通过设计多个不同情景主题的服装陈列项目,培养学生空间规划设计创新力,提高学生艺术审美感知力,促进学生职业能力和职业素养的养成,全面培养学生具备服装行业企业需求的专业能力。   二、教学现状与改变措施   中职学生学习基础比较差,缺少学习动力,自制能力比较差,对所学专业缺少兴趣,学习气氛也不太好。而营销陈列是一门多学科知识综合体,它包含色彩、搭配、道具、灯光、消费心理和品牌形象,等等。假如营销陈列课程采用传统的先讲授课本上所有理论知识,最后才进行综合实操的教学方式,将会造成学生不理解每个知识模块之间的脉络关系,最后学生在实践中无所适从,从而很难提高教学质量。所以,先学习专业理论知识最后再进行实践的教学方法不适合中职学生学习特点,而理论与实践的一体化教学模式是比较切合当代中职教育实际和现代企业需求的教育教学模式。为达到良好的教学效果,本文根据营销陈列课程理论知识与网店商品拍摄陈列、产品专柜陈列、橱窗陈列、卖场陈列的工作技能训练有机结合,设计出四个项目进行授课,这四个项目分别是:“单品陈列设计”、“独立展示柜陈列设计”、“组合展示柜(橱窗)陈列设计”、“卖场陈列设计”。每一个学习任务都以项目活动为载体,以任务为中心整合所需相关知识,在内容编排上遵循学生认知规律,既要有新知识,又要融入旧知识,循序渐进、由浅入深、由易到难、日积月累、反复磨炼,才实现学中做、做中学的理实一体化教学,给学生提供更多的动手机会,加深学生对各类陈列设计的构思方法,掌握陈列设计展现的技能。   三、教学设计思路与目标   营销陈列课程的设计思路是以服装陈列工作岗位职责为依据确定课程目标,设计课程内容,即通过产品市场定位、布置背景空间、合理的陈列展示服饰产品为设计对象,以学生技能训练为主,结合教学实际,对不同风格的服装、服务对象需求、陈列空间等进行任务分析、市场定位、陈列创意和实操为主线构建项目教学课程。按项目教学设计学习过程,以陈列设计理论知识、陈列技能训练为核心组织课程内容,让学生通过参与和合作等方式完成各种岗位的具体任务,使其理解并掌握陈列设计和表达等技能,逐步形成相关职业能力。   营销陈列课程的教学目标是培养学生对陈列技巧、审美感知、团队沟通协作等相应职业能力。依据课程目标定位,营销陈列课程将充分利用校外合作企业、校内实训基地和校内课堂三个环境进行教学,以使课程内容能够更好地与实践工作岗位相结合,有利于培养学生职业综合能力。   四、营销陈列课程项目教学实施过程   营销陈列以实际操为主要教学方法,将理论、流程、标准融入到实践操作中,实行理论和实践一体化教学,并且在教学过程中,应立足于学生实际创作能力的培养,采用任务教学,设计不同的活动,提高学生学习兴趣。“单品陈列设计”、“单体展示柜陈列设计”、“组合展示柜(橱窗)陈列设计”、“卖场陈列设计”等四个陈列项目之间是相对独立和完整的,但在知识和技能上却是环环相扣、层层递进的。下面以“单体展示柜陈列设计”项目为例介绍教学实施步骤:   (一)激发求知兴趣,引出知识要点   营销陈列这门课要求学生有较好的空间想象能力和创造力,这些正是中职生所缺乏的,在教学过程中使用幻灯片、投影、录像、多媒体课件等资源有利于创设形象生动的学习环境,激发学生的学习兴趣,促进学生对知识的理解和掌握。在“单体展示柜陈列设计”项目开始前,教师将利用多媒体播放两组不同情境的单个服饰展示柜(台)图片案例,一组为品牌服装专柜图片,另一组为街边服装地摊图片进行对比,然后老师提出“不同环境下使用怎样的陈列的方法?”“不同的成列方法吸引哪类消费者消费?”等相关问题,引导学生对问题和现象进行探讨及思考,激发学生学习兴趣。最后由师生共同归纳出独立展示柜的陈列特征和方式、陈列道具的应用、分析消费者心理和品牌定位,使得理论知识的学习能深入浅出,并提高学生的学习主动性。   (二)“项目任务”实践   根据项目化教学的需要,每个项目任务都以小组形式开展学习,并且明确小组合作原则。“单体展示柜陈列设计”项目任务目标设定为:完成一个单体服装展示柜和一个展示台的陈列,要求突出商品服饰,并达到视觉美感和符合消费对象心理。然后对项目进行细化,使其分解成一系列的小活动任务,由小组共同协作逐一完成:   1.设定消费对象,分析消费者心理和品牌形象定位,选择合适的服装陈列方式,使展示陈列与产品形象产生视觉连贯性。   2.结合前一个项目“单品陈列设计”中学习的服装色彩搭配、辅助道具等知识技能,灵活运用到此陈列实践中。   3.根据前两项小活动任务学习 编写陈列设计方案初稿。   4.组织学生到服装零售企业专柜进行实地参观,从中开阔学生的视野,提高审美能力和设计创新意识,学生可在项目活动基础上进一步深化陈列设计方案,促进职业能力的培养和敬业精神的养成。   5.根据陈列设计方案,利用服装陈列实训器材进行陈列实践,完成“单体展示柜陈列设计”项目任务。当学生遇到难点时,教师可采用启发问答形式诱导学生,鼓励学生自己思考,完善设计方案,使学生在轻松愉快中掌握和应用知识,实现“做中学”,掌握专业技能。   (三)课程考核与教学评价   营销陈列课程教学评价依据过程评价和终结性评价方式相结合,以多元化的方式实施评价。   1.项目完成后由老师安排成果展示活动,让学生对陈列操作过程和陈列成果、职业素质等进行自评、互评、师评。   2.突出过程评价与阶段评价,结合课堂提问、训练活动、阶段测验等表现进行综合评价。   3.注重学生分析问题、解决实际问题内容的考核,对在学习和应用上有创新的学生应特别给予鼓励,综合评价学生能力。通过多方面评价检验了学生掌握的知识和能力,检验教学效果,还让学生分享他人成果的快乐,清楚自己学会了什么,从而激发学生的学习兴趣,开始下一个新的项目活动。   五、实施教学的几点思考   第一,教师在整个营销陈列课程教学中的角色转变。在讲授理论知识时,教师是引导者;在项目活动开展前期准备时,教[dYlw.Net专业提供写作和的服务,欢迎光临wwW. DYlw.NEt]师是组织者;在项目活动过程中,教师是协助者;在项目成果评价中,教师是鼓励者。教学以学生为主体,教师尊重学生劳动成果,有利于激发学生树立学习兴趣和信心。   第二,明确陈列项目活动中的工作分配和要求。每个学生都要承担相应的工作任务,确保在项目活动实施时都能人人动手,实操出效果。   第三,为学生创造更多技能展示机会,例如,组织学生参加相关技能比赛、开展学生技能作品成果展、利用课余时间组织学生协助承担陈列相关工作,等等,挖掘学生最大潜能。   综上所述,中职服装专业营销陈列课程项目化教学模式是一种以培养学生综合能力为主要目的的教学方法,它锻炼了学生的分析调查能力、实践操作能力、团队合作能力、创造力,等等。中职学生只有在自己的职业生涯中不断学习和创新,才能应对社会工作岗位的各种问题和变化。   【参考文献】   [1]杨焕红.服装陈列对销售的影响[J].现代企业教育,2009(16)   [2]刘博,马艳玲.中职学生学习特点[J].教育教学论坛,2013(10)   陈列的意思篇7   随着社会生活水平的不断提升,人们对于精神文化的需求也变得越来越高,越来越多的人开始追求精神生活的富足。从博物馆的角度来讲,要想持续吸引参观者,不断迎合大众日益增长的精神文化需求,就应该积极采取有效措施,不断创新,在此过程中,陈列艺术设计直接影响着博物馆的整体视觉效果,因此,对于陈列艺术创新就显得更为重要。   一、博物馆陈列艺术设计创新的主要特点   1.陈列艺术设计是展现博物馆文化的直接载体   在观众参观博物馆的过程中,其直观感受就是博物馆的陈列方式,所以博物馆陈列水平的高低直接关系着观众的第一印象,可以说,陈列艺术设计是博物馆展示历史文化和自身研究水平的直接载体[1]。在陈列艺术设计过程中,设计师需要综合考虑多方面因素,其中包括陈列馆的主要展品、基本的场地条件、陈列过程中所需要的设备以及材料,还要对陈列所要表现的历史主题、运用的艺术形式等等多方面因素进行综合分析,最后形成完善的陈列艺术设计方案。陈列艺术设计要以博物馆文物藏品的特性为基础,在考虑观众的艺术需求和审美水平的基础上,最大限度地挖掘和展现文物的风格、个性、特色,以陈列艺术设计为方式深度解读文物,从而让观众感受到博物馆的独特艺术审美和艺术风格特点,在满足精神需求的同时,享受历史文化带来的精神洗礼。   2.博物馆陈列艺术设计没有规范的模式   在陈列艺术设计方面,博物馆最大的特点就是没有统一规范的设计模式,即使是在同一个国家或者地区,设计的方式也不尽相同。这主要是因为,博物馆展品陈列方面都有其各自的特点,并且每个博物馆都有所不同,因此在展现陈列艺术设计风格方面,每个博物馆都需要结合自身的实际特点,针对性地设计出符合博物馆特色的方案[2]。根据不同地域的风俗情况和社会情况,陈列艺术设计都应该因地制宜,在了解当地观众审美水平的基础上,综合考虑博物馆展品等多方面因素,设计出迎合观众需求的陈列形式。在这种情况下,博物馆在设计风格和形式方面很难出现相同的风格特点。   3.博物馆陈列艺术设计风格是设计思想的集中体现   在如今的发展趋势之下,博物馆在陈列艺术设计风格方面都应该有其各自的特点,只有这样才能更好的迎合观众需求[3]。而高于一般水平的审美情趣和对博物馆藏品文物的精准释读,就是设计思想的集中体现,是想象力、控制力和表现力的有机融合。在此过程中,博物馆的陈列艺术设计应该在动态与静态相结合方面进行创新,也就是说,通过对展品的静态展示,使观众在领略历史风貌的同时,能够联想到时代更迭,从而调动观众的积极性,使博物馆在陈列艺术设计创新方面表现出源源不断的动力,呈现出异彩纷呈的艺术形式,不断迎合大众的审美需求。   二、博物馆陈列艺术设计创新的主要对策   在陈列艺术设计创新过程中,博物馆应该首先立足实际水平,积极提升创新意识,吸收先进的艺术设计创新经验,集各家所长,最大限度吸引当地观众的观看兴趣。总体来说,博物馆可以从以下几个方面实施艺术设计创新:   1.创新过程中牢固树立形象意识   对于绝大多数的观众来说,参观博物馆已经成为时下较为流行的文化活动,其间不仅能够增长文化知识,欣赏古代艺术,而且还能有效的陶冶艺术情操,从而达到愉悦身心,提高审美水平的目的[4]。因此,针对观众的这些需求,博物馆应该在陈列艺术设计创新的过程中,以基本展品为设计起点,展现出鲜明的思想主题,用精湛的陈列艺术、先进的陈列方式,体现出高水平的展览艺术。同时,博物馆也应该意识到,陈列艺术设计是展示博物馆自身形象的重要平台,要想在公众心中树立良好的形象,高水平的展品陈列设计和创新意识是必不可少的因素,所以,牢固树立精品意识,打造独特的艺术品牌,是博物馆得以持续发展的关键因素。   2.陈列艺术设计创新以精准解读文物藏品为基础   在博物馆陈列艺术设计创新的过程中,不管采取哪种创新形式,其根本目的都在于吸引观众,提升博物馆在观众心中的形象。因此,博物馆应该不断强化以人为本的创新服务理念,以提升观众满意度为陈列艺术设计创新的原生动力。在此过程中,精准解读博物馆的文物藏品是非常重要的步骤,博物馆的陈列艺术设计应该以藏品为基础,在现有的基础上,结合文物藏品的文化特质,设计出创新形式的陈列艺术。所以,精准把握文物藏品的文化特性,对于陈列艺术设计具有至关重要的影响。设计者应该全面把握和理解博物馆的文化藏品特征,深刻理解文物藏品背后的历史发展,然后在进行陈列艺术设计的过程中,尽量突出文物藏品的艺术性和历史性,采用创新的设计形式,让观众在观看文物藏品的过程中,可以感受到藏品背后的历史内涵,给观众以精神洗礼。   3.陈列艺术设计创新不能脱离地域文化特征   在进行陈列艺术设计创新的过程中,地域文化特征也是应该重点关注的因素之一。因此在陈列设计的表现手法方面,应该充分考虑地域文化,将其融入到艺术设计之中,结合当地文化特征,通过陈列艺术设计对文物的诠释,表达出当地历史发展过程中展现出的地域文化特点,从而设计出符合当地特点的陈列艺术。如果设计师在此过程中忽视地域文化这一因素,博物馆在陈列方式上就会出现一定的问题,可能博物馆已经认为进行了有效的艺术创新,但是这种创新形式并不符合地域特点,人们在走进博物馆以后,不会感受到浓郁的地域文化特征,难以给观众留下深刻的印象[6]。所以,在陈列艺术设计的时候,应该充分结合地域文化特征,让观众感受到不同地域文化带来的不同感觉,从而达到预期设计目的。   三、博物馆陈列艺术设计创新的具体体现   1.树立精品意识,实现设计创新   从当前的情况来看,大部分博物馆的内部装饰设施十分陈旧,根本无法满足陈列设计创新的基本要求,随着时代的不断发展,人们生活水平得到较大提升,审美需求的急剧提升与不够先进的陈列设计思想之间产生了矛盾,在陈列展品的过程中还一直沿用传统的陈列方式,缺乏创新性和艺术性,观众很难在观赏的过程中获得文化体验,这也是当前绝大多数观众不愿意去博物馆的主要原因之一。要想从根本上解决博物馆的这一困境,树立良好的陈列设计特色是非常重要的,而陈列艺术风格的创新,深入挖掘文物藏品的文化意蕴是创新的基础,要想达到这样的效果,从博物馆的建筑环境,到陈列方案的设计和选择,都应该体现出陈列设计特色,文物风格和地域文化特色,运用先进的陈列表现形式,将博物馆陈列形式打造成具有特色的形式,从而赢得广大观众的认可,获得持续发展的动力。   2.深入挖掘文物藏品所蕴含的历史文化、艺术价值   一直以来,博物馆不能吸引观众,除了设施陈旧,理念落后之外,还有一个重要原因就是陈列艺术设计观念陈旧,缺乏创新能力[7]。出现这种现象主要是多方面因素的共同影响,首先是由于落后的管理机制,博物馆在管理过程中一直固守传统,缺乏创新意识,没有主动去了解观众的实际诉求,因此在服务提供过程中缺乏针对性,难以适应新时代观众的审美需求。要想从根本上实现陈列艺术设计机制创新,博物馆首先应该积极与观众进行沟通,然后结合博物馆实际条件水平,根据观众的实际需要进行陈列艺术设计,深入挖掘文物藏品所蕴含的历史文化、艺术价值,采用多种表现形式,精准解读,生动诠释文物背后的故事,就是陈列艺术设计手段创新的体现之一。同时,应该积极学习和借鉴其他博物馆在陈列艺术设计方面的先进经验,从中汲取有利于自身发展的特点,然后结合博物馆的实际情况进行融合,实现艺术设计的创新和升级。   陈列的意思篇8   关键词:商品陈列;培养目标;课程改革   中图分类号:G4   文献标识码:A   doi:10.19311/ki.1672-3198.2016.16.088   1 课程性质   《商品陈列与技巧》属于高职高专院校经济学类核心课程教材,也是连锁经营原理专业主干课程教材。该课程的理论知识按照“必需、够用”组织,而不是过于强调理论体系的完整性,突出商品陈列和超市布局技能培养。具有很强的职业岗位针对性,操作性很强,是一门高职教学特色鲜明的专业课程。   2 教学内容   2.1 理论知识   理论知识的学致包括:(1)商圈的分析与店址选择,包括市场区域和区位的选择、商圈分析、商店围观位置选择、两种选址方法;(2)卖场外部形象规划与设计,包括卖场命名卖场门面设计、卖场标志与招牌的设计、卖场橱窗设计、卖场出入口设计;(3)卖场内部布局规划,卖场格局规划、卖场通道布局、卖场设施的布局;(4)商品陈列配置规划,包括商品的分类及结构、商品配置方案的制定、磁石点理论的应用;(5)商品陈列中的注意事项,包括立功受点内部环境设计、商品价签及POP广告的布置说明、商品陈列的调整和检查;(6)卖场商品陈列,包括商品陈列的准备、各类商品的陈列。   2.2 实训任务   结合理论讲解,根据理论知识设计相应的实训任务,进而提高学生相关的商品陈列技能。   任务一:假如你开一家店铺(或选择一家店铺),对其店铺的选址进行分析。学生从四个方面进行分析:商圈分析;区域分析;位置选择;竞争对手分析。   任务二:假如你要经营一家店铺,你将如何对店铺命名,对店铺的招牌的设计。学生在做任务时,要写明命名的理由,设计出招牌的样式并对其进行解读,将其制作成PPT进行展示。   任务三:假如你经营一家服装店铺,对服装进行陈列并对店铺橱窗进行设计。学生做任务时,要突出店铺的经营特色,对其设计做成PPT及对其进行讲解。   任务四:假如你经营一家超市,对超市的商品制作商品配置表。   任务五:假如你经营一家超市,在节假日和特殊节庆日期间,对商品进行特色陈列,突出该节日的气息,增加销售额。学生对其商品进行重新的陈列,将陈列的商品进行拍照并对其陈列方法进行讲解。   3 培养目标   3.1 知识目标   (1)了解商圈的分析与店址选择;(2)理解卖场外部形象规划与设计;(3)掌握卖场内部布局规划;(4)掌握商品陈列配置规划;(5)掌握商品陈列中的注意事项;(6)通过学习对卖场的商品陈列有整体把握。   3.2 能力目标   (1)能够通过对超市规划卖场布局学习,针对性的制作商品配置表;(2)能够通过对卖场布局对消费者的影响的学习,熟练掌握商品陈列的方法;(3)季节性和节假日时,能够对商品陈列作出相应的规划;(4)能够对不同类别的商品注意事项,针对相应商品进行合理的陈列。   3.3 素质目标   (1)培养学生具备沟通能力和组织协调能力;(2)提高学生对卖场布局的分析规划能力;(3)培养学生具有制作商品配置表的能力;(4)塑造学生对商品陈列具有创新性。   4 考核方式   4.1 知识考核   4.1.1 成绩配比   知识考核项成绩占总成绩配比为40%。   4.1.2 考核内容   (1)商圈的分析与店址选择:商圈的分析、卖场选址的重要性、卖场选址的影响因素、卖场组织的构成;   (2)卖场外部形象规划与设计:卖场的命名原则和要求、卖场门面的设计、卖场招牌设计、卖场橱窗的设计要求及制作要求及卖场出入口的设计和管理;   (3)卖场内部布局规划:卖场格局的类型、卖场通道的类型及设计、卖场设施的布局;   (4)商品陈列配置规划:卖场商品的分类结构、商品配置表的功能及制作程序和要求、卖场商品组合的内容及优化方法、卖场磁石点理论的应用;   (5)商品陈列中的注意事项:卖场内部环境的设计、卖场价钱及POP关高的布置说明、商品陈列的调整和检查;   (6)卖场商品陈列:卖场陈列的原则和要求、商品陈列的方法、卖场各类商品陈列的要求及方法。   4.1.3 考核方式   参加学院统一组织的期末笔试,闭卷。本课程期末理论考试在课程结束后进行,采取闭卷、笔试的形式,题型有单项选择题(主要考核专业核心课程常用到的基本理论知识点为主)、多项选择(主要以方法理论知识点为主)、简答题、论述题等。   4.2 能力考核   4.2.1 成绩配比   能力考核项成绩占总成绩配比为30%。   4.2.2 考核内容   主要采用“应用能力”模式对学生能力进行考核。本部分基于课程小组表现及期末结果纳入期末考核中。   4.2.3 考核方式   实训任务5个,每个任务占分20分,总计100分,由教师引导、小组讨论、分组进行实际练习,由学生完成随堂实训中规定的问题,基于每个问题设置的权重比例以及学生完成情况给出实训成绩,包括参与小组实训的积极度,小组实训的学习态度,小组实训的完成效果、遵守学习纪律意识等赋分,最终总体30%比例折算出能力考核项成绩。   4.3 过程考核   4.3.1 成绩配比   过程考核项成绩占总成绩配比为30%。   4.3.2 考核内容   学生上课的考勤和平时作业评测。   4.3.3 考核方式   (1)考勤:每次课进行点名并记录,迟到扣分每次1分,无故旷课一次扣2分。   (2)平时学习成效评测:本学期本课程计划作业次数6次,根据每次作业完成质量,经批改分为A、B、C、D四个等次,A等每次加2分,B等每次加1分,C等不加分,未按时交作业者扣2分。记录在平时成绩登记表。   5 结论   通过对商品陈列的教学改革,学生不再是一味的倾听,通过自己的思考、动手制作的过程,使学生变成了主动者,提高了学生的学习的积极主动性,这样不仅可以提高学生自主学习能力,发挥其课堂主体作用,同时也改善了教学效果。   与此同时,学生通过自我展示、讲解的过程,自我表达能力以及人际交往能力都得到了很大的提高,思维方式也得到了创新。这样主动思考、主动学习和主动的人际交流能力的培养非常重要,所以每个学生都应该在实际学习中大胆创新,努力锻炼自己,提高自己的综合能力素质。   参考文献   [1]于镇江.商品陈列之我见[N].中国商报,2001.   陈列的意思篇9   越来越多的服装经销商意识到,终端陈列的重要性已越发凸显,产品销售得好,跟成功的店铺陈列是密不可分的,因此大家纷纷开始参加陈列方面的培训学习。但何谓成功的店铺陈列?现场氛围的营造、陈列技巧的运用,再加上店铺的设计、装修及不错的产品,是不是一定能满足顾客的需求,调动其购买欲望?不妨看看这个报摊带给我们的陈列思考   2008年6月18日,笔者应邀前往兰州为某品牌针对甘、青、宁三地经销商和店长进行一场为期两天一夜的门店零售经营集中培训。为了保证培训的效果,我在培训会前两天抵达兰州,进行培训会前期实地了解沟通和碰头工作。在19日的兰州市场巡查时,我的视线突然被路边转角的一个报摊吸引住了,职业的敏感度立刻让我从中感悟到一些跟我们服装经营相关的联系点------商品的陈列,于是我当即将这个报摊拍了下来,如图1、图2。   编者注:因为文中图表繁多,欲读全文,还请读者到以下地址下载阅读:   一个报摊带来的陈列思考!   陈列的意思篇10   关键词:软装设计;设计风格;软装元素   软装包含大家所知的软装饰、后期配饰、店面陈列设计,是主要针对家庭空间、商业空间、样板间里面的家具、装饰画、陶艺品、鲜花装饰、布料选择、灯饰等的装饰设计以及家具、饰品。卖场的陈列设计,通过装饰品、艺术品的陈列设计赋予空间更多的文化内涵和品位。主要针对高端人群、经济条件相对优越,对空间要求较高的客户,他们会有这个需求,而且随着人们生活水平的提高,家居陈设的需求越来越旺盛,所以市场潜力非常巨大。   1、软装是什么?   软装,指在商业空间与居住空间中所有可移动的元素统称软装。软装修、软装饰。软装的元素包括家具、装饰画、陶瓷、花艺绿植、窗帘布艺、灯饰、其它装饰摆件等;软装范畴包括家庭住宅、商业空间,如酒店、会所、餐厅、酒吧、办公空间等等,只要有人类活动的室内空间都需要陈设。家居店的陈列设计也是家居陈设设计师的另一个发展空间。他们需要设计师对店面及橱窗进行陈列设计,以吸引更多的顾客,提升品牌形象、提高销售。   2、软装的概念   家居陈设涵盖大家所知的软装饰、后期配饰、家居店面陈列设计,是主要针对家庭空间、商业空间、样板间的家具、画、陶瓷、花艺、布艺、灯饰等的装饰设 计以及家具、家居饰品卖场的陈列设计,通过饰品、艺术品的陈列设计赋予空间更多的文化内涵和品位。主要针对高端人群、经济条件相对优越,对空间要求较高的 客户,他们会有这个需求,而且随着人们生活水平的提高,家居陈设的需求越来越旺盛,所以市场潜力非常巨大。   3、软装市场趋势   1、动物元素   目前市场上,越来越多的人开始注重家居风格的人文气息和复古理念,过于沉重的或枯燥或繁琐的画卷内容会让消费者失去兴趣与关注感,因而,富有自然主义的动物元素就是来调和气氛的最好搭配,同时也是销售中一个最突出的卖点。   2、海洋元素   蓝色、白色相间的床品、布艺窗帘,沙滩色的原木家具或是粉刷成白色、或是粉刷成蓝绿色,黄色、白色、蓝色、绿色、粉色的花艺成为设计中最灵活的点缀,贝壳、沙石、玻璃花器、马灯、摇椅、晶石烛台、大理石壁炉、海岸小景装饰画——通过设计师专业的设计整合之后,一幅动人的海岸生活就在这设计之中展开了……   4、软装注意要点   1.软装饰的出现代表着时代的发展,人们的生活水平提高,从一个家居的软装中便可以看出主人的性格、品味。所以,软装切不可随意,否者会适得其反。   2.你若是外向型的,即活泼开朗的人,在色彩上可用欢快的橙色系列,花型上可选用潇洒的印花;质地上若喜欢豪华气派的,可选用棉、化纤的。你如果是一个文静内向型的,可选用细花、鹅黄或浅粉色系列的,花型上可选用高雅的织花,或者是工艺极好的绣花,在质地上,最好选择柔和一点的丝织、棉、化纤等。你若是一个追求个性风格的人,可选用自然随意的染花,或者是富有创意的画花,梦幻型的色彩,花型上大花、小花都行,但要注意一点,色彩必须协调统一,花而不乱,动中有静。   3.其次,室内软装饰四季皆宜,既能体现出四季的情调,又能调节人的情绪,不必花费许多钱财经常更换家具,也不必频繁移动家具位置,不大的居室就能呈现出不同的面貌,给人新居的感觉。四季应使用不同的色彩,也可春秋合用或者秋冬合同一套。别忘了窗帘、床套、沙发套等等一切装饰都要配套。   总之“软装饰”更可以根据居室空间的大小形状、主人的生活习惯、兴趣爱好和各自的经济情况,从整体上综合策划装饰装修设计方案,体现出主人的个性品位,而不会“千家”一面。相对于硬装修一次性、无法回溯的特性,软装修却可以随时更换,更新不同的元素。不同季节可以更换不同的色系、风格的窗帘、沙发套、床罩、挂毯、挂画、绿植等等元素。 现今的家居装修中软装的设计不容忽视,一副画一个摆件无不体现居者的品位及个性,如何在家居空间里合理利用软装来为你的生活空间增光添彩就成了重要的环节!萧伯纳曾说过“你有一个思想,我有一个思想,我们在进行交换的时候,就会各自拥有两种思想。”对于家居软装设计师来说,思想可以改变设计师的设计思路、理念甚至未来。(作者单位:北京水晶是数字科技有限公司)   参考文献:
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