钢琴课教案十篇

今天给各位分享钢琴课教案十篇的知识，其中也会对[3]李虹.新形势下高职院校学前教育专业钢琴教学存在问题及应对策略[J].动动画世界•教育技术研究进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在开始吧！

本文导读目录：

1、钢琴课教案十篇

　　钢琴课教案篇1

【关键词】高校 钢琴 教学 内容 改革

广义的教学内容应包括课程的具体内容和所使用的教学方法。前者解决的是教什么，后者解决的是怎么教。这是高校钢琴教学内容改革的重点和难点。如何加大高校钢琴教学内容改革力度，使其尽快适应整体音乐教育的大发展和未来社会的需求，是本文要阐述的问题。

一、高校钢琴教学内容改革的方向

高校钢琴教学内容改革的方向是不断适应培养目标的变更，培养目标是整个教学过程的出发点和归宿，它总是以一定的教学内容为依托，在完成一项项具体任务的基础上实现的。高校钢琴教学内容也应该包括钢琴教学的认知、技能和情感三个领域。钢琴演奏技能在高校钢琴教学内容中早已被定位牢不可破的观念，成为科学化教学的重要组成部分。然而在当下科学化的钢琴教学过程中，教学双方的热情和继续学习的愿望却显得比较薄弱和低下。教学热情是一种稳定、深刻、强烈的情绪状态，在人的活动中具有选择行为路线、确定发展方向和催人奋进的功能。学习愿望则是对需要的清晰认识，它表现在追求需要的积极活动中。二者都是维持钢琴持续学习中不可缺少的情感状态和动力系统。就我国当下高校钢琴教学内容而言，大多只注重“易量化”的知识和技能的积累，而忽视了钢琴艺术对人情感的积极影响和创造性音乐活动不可或缺的情感因素，过分地强调了音乐在人的认知过程中的作用，往往会忽略了音乐的本质作用对人的情感所产生的影响。

高校钢琴教学在内容上出现的问题，是因为失去了情感因素的重大代价而造成的，也正是因为片面强调发展智力而无视情感因素的教学观念所致。这一问题不但影响钢琴艺术向深层次探求，而且也直接抑制了学生的个性发展。所以在进行高校钢琴教学内容改革时，要特别重视钢琴艺术的审美性质，以防止将课程内容完全知识化和技能化。另外，还要培养学生的形象思维和艺术创造力能力，以防止过分追求科学的逻辑思维和阻碍创造性的复制行为。钢琴教学内容的改革方向还应该注意突破纯艺术、纯技术的樊篱，将钢琴教学内容放到一定文化背景上去审视，将钢琴教学内容融入一定的中国传统特色的内容，使其在科学化、艺术化、人文化、民族化诸方面获得平衡的发展。

二、高校钢琴教学内容改革的方案

高校钢琴教学内容改革方案的制订既要符合课程本身的特殊性，也要照顾到学生个体发展的需要，还要兼顾社会需求、民族传统、时展的要求。其改革的具体方案应该体现在整合性、多样性、参与性和互动性四个方面。

如何看待高校钢琴教学内容的整合性呢？应该看其是否包含了钢琴艺术教育的“育人、技能、人文素养”三大功能。如何看待高校钢琴教学内容的多样性呢？笔者认为，应该看其是否体现了教学内容的特色，其中包括科学特色、地方特色性、民族特色和个性特色。为充分体现这些特色应该编写相应的课案、教案、教材和课件。同时，还应该有以不同教师自身教学经验总结成的个性化的教学内容。对于如何看待高校钢琴教学内容的参与性，应该看教学内容是否从学生的兴趣出发；是否调动了学生已有的生活经验、情感体验和创造性潜能；是否根据学生的个人条件与具有开放性启发意义的教学手段相结合；是否使学生的创造和表现才能得到了充分发挥，以及学生主动积极地参与率。对于如何看待高校钢琴教学内容的互动性，应该看教学内容在师生教学互动过程中共同创造的充满生命活力的教学氛围的生动程度。教学内容应该充分体现师生交往、共同发展的互动过程，应该营造一个鼓励学生主动参与的、积极评价的、轻松和谐的、生动活泼的教学环境。

笔者认为，高校钢琴课教学内容改革的具体方案有几个方面：一是钢琴演奏技巧与理论结合的改革方案。这一改革方案是将音乐理论的基本知识，对音乐形象的理解力、表现力与钢琴弹奏技巧有机地结合起来的改革方案。在教学中使钢琴真正成为音乐专业的基础课程，学生不但要学会钢琴弹奏的技能技巧，还要学会传授钢琴艺术的教学方法，以及掌握钢琴的正谱伴奏能力、即兴伴奏能力和自弹自唱的能力。能够结合多种形式的观摩音乐会、各类音乐演出的艺术实践活动提高钢琴课在全面素质培养中的作用。二是建立中国钢琴教材体系的改革方案。这一改革方案是积极收集整理散见于各种钢琴著作、学术刊物和钢琴曲集上的中国钢琴作品，以及中国钢琴曲的创作特色、历史知识和文化背景等，分性质、分程度、分类别地编成教材。在有条件的情况下还可以进行一些中国风格钢琴作品的创作或改编。与此同时，组织人力编写系统的中国钢琴练习曲教材，有针对性地解决中国音乐的独特音色、特性旋法、非三度叠置的和声、非定量性的音高装饰等所需要的特殊的钢琴技巧。三是规范钢琴集体课教学内容的改革方案。这一改革方案的内容主要是研讨和规定钢琴集体课教学的试奏、范奏、比较和回课的基本程序和基本内容，规范钢琴集体课教学的技术要求，制订钢琴集体课教学的最低教学目标和追求的理想教学目标。

钢琴课教案篇2

1.1教学目的层次化

中职学前钢琴教育的开展要着重强调教学目的在教学中的重要地位。钢琴课程的实际开展中通常将教学目标分为基础目标，中层目标和高层目标，也可以划分为共同性目标和选择性目标两层次的目标。中职学前教育钢琴教师在制定钢琴教学课程时，要正确处理好学生学习状况，教学大纲和教材内容三者间的关系，并在充分考虑学生个性差异的基础上对教学目的做出更为深入的划分，以此保证中职钢琴教学的开展能够在满足教学大纲要求的同时，有效实现学生钢琴水平的提升。为进一步落实中职学前钢琴教学的层次化教学目标，钢琴教师要在教学目的的层次划分过程中充分结合钢琴教学的适应性和递进性，以实现对中职学前钢琴教育整体目标的提升，推进学生综合能力的发展。

1.2学生学习层次化

学生学习层次化的开展要强调对学生个人意愿的尊重，通过学生填写的分层次教学表明意向，并基于学生的选择意向为基础，结合教务处统计的学生钢琴考核成绩进行综合评价。在学生学习层次化开展的过程中，校方要以深入了解学生学习为首要前提，并通过对不同钢琴水平的学生制定对应的教学计划，设定更具针对性的课程内容。在中职学前钢琴教学的实际开展中，教师应当充分认识到该课程教学以学生已有知识和经验为基础的重要性，教师要在这一教学思想的导向下，更为客观地看待中职学生的钢琴成绩，并在对学生进行层次划分的基础上，针对学生的钢琴水平开展对应的教学。通常中职学前钢琴教育中的学生学习层次化主要包括学生自主定层，显性分层和隐形分层三种类型。

1.3教学内容层次化

在中职学前教育开展的过程中，为保障学生对钢琴课程稳定持久的学习兴趣，教师应进一步明确学生学习兴趣和学习效果之间的关系。由耶克斯-多德森定律可知，当学生的学习兴趣在一定范围内提高时，其学习效率也随之提升，而在到达“最佳动机状态”后，学生学习兴趣的提高却会导致学习效率的降低。此外，在教学的实际开展过程中，兴趣水平的提升速率也会受到课程内容难易的直接影响。所以为有效挖掘并利用学生的钢琴课程学习兴趣，教师应采用钢琴课程层次化教学的方式，通过对钢琴教学内容的结构进行分析，以最大限度地开发学生的钢琴学习兴趣，并以此课程的开展方式为后期的学生针对性教学奠定基础。

1.4课堂教学开展层次化

教学开展的层次化强调在钢琴教学过程中，教师充分考虑学生及教学条件，并依照中职学前教学开展的具体要求，制定出最适合学生发展的教学方案。该方案的具体内容应以学生钢琴学习的实际情况为主导，在减少教师个人主观教学行为的同时，对课堂教学的实际开展进行层次划分，以此激发学生对钢琴课程的学习兴趣，并充分调动学生学习的主动性和积极性。课堂教学开展层次化还要求教师带领并启发学生思考，并通过点拨不同层次的问题，以更全面地了解不同层次学生的思维模式和学习成果。

1.5作业布置层次化

在对分层次教学的研究与分析中，前苏联心理学家维果茨基就曾提出“每个学生都存在两种发展水平，一是现有发展水平，二是潜在发展水平。现有发展水平与潜在发展水平的发展区域称为最近发展区或最佳教学区,它是一个尚处于形成的正在成熟的认知结构”。所以为了进一步巩固中职学前钢琴分层次教学的教学成果，中职学前教师还应针对作业的内容布置进行层次划分，通过科学合理地控制作业内容的难度和数量，使作业内容更加具有针对性，同时使学生能够在对应能力程度上完成作业，进而有效地实现对所掌握知识内容的强化与理解。对于低层次的中职学前学生，教师在布置钢琴曲目作业时应选择低起点、密台阶和小坡度的基本曲目，以促进学生对知识内容的内化，而对于高层次的学生，教师在作业布置时则应当从思维方法和能力培养角度出发，选择综合性或多样性风格的曲目，使学生的才能能够得到更为充分的挖掘。

2中职学前教育分层次教学方案问题及措施探讨

中职学前教育钢琴分层次教学方法的采用虽然在实际应用中取得了显著的教学效果，当究其教学细节分析可以发现该分层次教学方案仍可以做进一步完善。就中职学前钢琴教师的心理分析，由于低层次学生在钢琴教学课程中无法按照教师要求进行演奏练习，并且与教师授课的配合程度很低，这都会在很大程度上影响教师的教学情绪，所以为保障不同层次学生的钢琴课程正常顺利开展，教师的综合心理素质还应进一步加强。此外，为有效保证学生对学校教学质量的监督和管理，中职学校还应进一步完善学校教学质量的管理工作，通过简化评教工作和进行全面的教学考察，以保证评教工作对教师实际工作的真实反应，如学校在评教工作中发现某项或总体教学评价过低，要立即开展课程及评教调查，并及时对学校评教工作进行补充和完善，以保证学校给教师公平、正确的综合评价。由于现阶段我国中职教育的开展中，学生思维能力存在一定的局限性，加之校方对该项工作不够重视，导致中职学校在评教工作方面仍不完善，所以为了使评教工作更好地反映学校的教学实际，中职学校应进一步落实和完善教师的评教工作，将教师的工资与日常工作表现和教学成绩挂钩，建立科学的奖惩制度，从而提高教师的工作热情和积极性，定期举行教师座谈会，互相交流教学经验，教学经验交流活动不仅要在校内流行开来，还要在学校与学校之间流行开来，从而提高中职学校学前教育钢琴教学质量。

3总结语

钢琴课教案篇3

微课的核心组成内容是课堂教学视频，同时还包含与该教学主题相关的教学、测试、课件等资源，它们以一定的组织关系和呈现方式共同“营造”了一个半结构化、主题式的资源应用“小环境”。因此微课是在基础教学的模式上发展起来的一种新型教学资源。而微课的主要特点是教学时间较短、教学内容较少、资源容量较小、自愿组成“情景化”、主题突出，而且针对性较强、具有趣味性。此外，微课的理念为以小见大，用微课堂带动学生的学习积极性，并且培养学生的实践操作能力。

一、微?n应用在音乐教学中的实用性

（一）合理规划时间、针对性较强

在高职高专钢琴教学中应用微课教学模式对教师合理规划时间，帮助学生针对性的解决不懂的问题有很大的帮助。由于微课时间短、针对性强的特点，老师也可以根据实际情况随时进行调整来让学生更容易接受新知识。同时老师还可以针对不同类别的学生设置不同的教学内容来满足学生的个性化需求，比如老师可以针对专业的钢琴学习者和非专业的钢琴学习者制定不同的学习内容。

（二）内容浅显、通俗易懂

微课的教学内容比较浅显、学生通俗易懂，而且微课制作方法简单为教师准备其他教学资料节约了大量的时间，提高了教师的工作效率，而且微课不受时空的限制，学生可以将微课视频下载到手机上随时进行学习，不仅提高了学生的学习积极性，同时也提高了学生的学习质量和水平。由于钢琴教学本身就比较抽象，教师利用微课将抽象的知识具体化，便于学生理解和学习。此外，微课有利于将难点分解成小知识点，学生容易记忆，并且能在课堂上及时针对不懂的问题或者微课中的不足进行反馈，从而提升学生的学习效率。微课还记录了教师的教学历程，通过利用共享让老师及时了解学生的掌握和学习情况，在一定程度上增进了教师和学生之间的互动和交流。

二、传统钢琴教学现状

（一）教学方式和教学手段落后

教学方式和教学手段是决定高职高专钢琴教学水平的重要因素，而且好的教学方式对提升课堂质量和教学水平有重要的作用，也有利于激发学生的学习积极性，从而达到事半功倍的效果。但是就目前的教学情况来看，许多高职高专院校仍然沿袭传统的教学方式和教学手段，以至于学生缺乏学习的动力和兴趣，从而大大降低了学习的效率。传统的教学模式和手段已经不能满足当前学生个性化发展的需求，因此创新教学方式，发挥学生的主观能动性是十分必要的。

（二）钢琴教学不够系统

钢琴专业要求学生具有较高的技能和娴熟度，但是目前许多高职高专学校的钢琴教学不够系统化，以至于学生在长期的学习中难以提升自己的水平从而达到自己的目标，而且许多高职教师也不重视课程的系统性，所以上课教学内容比较随意和盲目，甚至一些教学内容没有按照课程的标准进行，以至于出现超课标教学和重复教学的现状。这也是许多学生在学习的过程中难以整理自己所掌握的知识的重要原因。

三、“微课”教学模式在高职高专钢琴课教学中应用措施

微课在高职高专钢琴教学中的应用措施主要有以下两个方面，包括微课的制作和案例分析。微课的制作水平在一定程度上决定了微课应用的效果，同时微课的内容是否满足钢琴课的教学目标和教学要求也是重要的内容，由此可见微课制作的重要性。而案例分析可以帮助学生养成自主学习的习惯，并且通过案例的学习和分析，更好地提升自己的水平。

（一）微课的制作

微课的制作过程相对来说比较简单，但是要有一定的艺术性和技巧性。而微课制作是否对教学起到促进作用主要取决于钢琴教学的内容、教学目标的制定以及教学的录制。第一，钢琴微课的教学内容要满足学生的需求，例如在钢琴教学的开始首先要纠正学生的错误习惯，让学生养成良好的学习习惯从而为今后的学习奠定基础。而且老师要在小事入手，照顾到每个学生。其次老师要明确教学的难点和重点，便于学生系统化学习。第二，就是制定合理的教学目标，教师要根据学生的实际学习情况合理的规划教学内容，并且老师要根据学生的反馈、建议和需求及时进行调整。第三，就是录制教学内容，有了教学目标和教学计划之后，教师要开始准备录制视频，在录制的过程中老师要留意视频的时间并且保证各个设备正常工作。第四，就是对微课视频进行加工和处理，比如对一些口误进行纠正、给学生标出重难点引起学生的重视。而且为了便于学生学习和理解老师可以在微课视频中使用字幕，便于学生学习。

（二）案例分析

老师可以在钢琴课堂中利用微课教学模式提升学生的积极性，其中重要的应用措施之一就是案例分析。为此老师可以在钢琴教学的过程中将一些名人弹钢琴视频放入到微课中，让学生通过视频可以清楚地看到名人专业的弹奏手法，从而可以帮助学生规范他们的动作，学会一些弹奏的技巧。同时为了让学生深入的了解钢琴乐曲所表达的真实情感，老师可以利用微课给学生介绍一些钢琴曲目的背景和故事，加深学生的理解从而提升学习的效率。

钢琴课教案篇4

大学钢琴教学课程是一门以实践与理论紧密相结合，但更以实践突出为主的教学课程。现如今，科技文化发展越来越趋向多元化，丰富化，现实社会不仅需要能正确合理且充分应用理论知识，并将理论与实践相结合或灵活转化的知识型人才，更是对有艺术才能的独特人才的钟情万分。而大学钢琴教学作为艺术教育中音乐教育的内容之一，在其中更是扮演着至关重要的角色。随着创新时代的飞速发展，传统的钢琴教学模式和理念已经无法适应教育学方面对音乐教学的要求，因此，作为培养祖国高技能高学历人才的大学，开始了对教学模式的变革，而作为其改革内容之一的大学钢琴教学也进行了进一步的深化改革。本文对大学钢琴教学的现状进行分析探讨，对大学钢琴教学的模式进行合理设计和具体方案进行改革探索。

【关键词】

钢琴；钢琴教学；教学合理化设计

为了迎合及满足现代化教学的创新性变革发展，大学钢琴教学也一改传统风格的教学模式，开展形式多彩的课堂教学活动，丰富钢琴教学的教学内容，主要目的是为了提高教学质量水平，更为了强化学生钢琴弹奏技能。如今，社会也开始对艺术人才特殊技能的要求越来越高，对学生的文化素养和综合素质不断的提高要求。大学钢琴教学的改革是社会快速发展的必然，是适应艺术教育学领域的主要途径之一，更是实现钢琴教学的持续发展，使钢琴教学在教育改革的道路上不被忽视，淘汰。

一、大学钢琴教学的课程任务和课程内容概述

根据不同的学生程度，钢琴教学有不同的层次阶级，也就存在不同的授课任务和教学内容当进入大学学习钢琴艺术，应该都是高级层次，在大学进行不断深造强化，培养自己的演奏技能。

（一）大学钢琴教学的课程学习任务

1.扎实基本功课程学习模块。

2.练习曲课程学习模块。

3.复调课程学习模块。

4.奏鸣曲课程学习模块。

5.乐曲课程学习模块。

（二）大学钢琴教学的课程内容

大学钢琴教学的课程内容根据课程学习任务应用而生，包括重要24个大小调的音节琶音、属七登正确的弹奏基本功学习；车尔尼练习曲作品740和某些相应的技术内容；复调课程内容是巴赫三部创意曲；贝多芬奏鸣曲、莫扎特奏鸣曲等奏鸣曲教学；乐曲选中国作品集，外国钢琴曲集等主要教学内容。

二、大学钢琴教学的教学现状分析

（一）大学钢琴教学的教学问题

1.大学钢琴教学教材陈旧，教学模式单一乏味，忽视对学生的创新能力的培养，使得学生学习兴趣和积极性降低。

2.目前，由于各类大学学院招生生源普遍广泛，高校学生的钢琴基础参差不齐，因此，基础较好的学生能尽快适应大学教学的内容学习，而基础较差的学生长期跟不上教学进度，失去学习兴趣，也就无法取得好的成绩。

3.大学钢琴教学的基础设施供不应求，且设备质量效果也十分差，钢琴教学专业的人数逐年增加，设备已经不足以供学生训练学习，加上许多年的使用，音质效果大打折扣，对学生的学习造成较为严重的影响。

（二）目前，大学钢琴教学的教学学科成效

1.大学钢琴教学理念已深入学子心中，在学习过程中明确了钢琴学习需将理论和实践相结合进行自我深造。

2.开设大学钢琴文化理论课程，让学生在练习和实践前了解钢琴曲的来源、发展及内涵。

3.在大学钢琴教学活动中，学生能积极配合教师的教学活动，相互学习和交流。

三、大学钢琴教学的具体改革措施

（一）改革大学钢琴教学形式，合理设计教学课程

传统单一的填鸭式的钢琴教学模式严重阻碍了钢琴教学的发展，应采取多样性、灵活性的教学形式，加强与学生的交流，因材施教。形式多彩的教学形式能够更好的丰富学生的经验。根据学生的学习概况合理设计教学课程，可以进行钢琴基础知识与技能培训同时授课指导，在课堂上将理论转化为实践，在实践中强化理论。

（二）完善对学校教学先进设备的健全工作

学校应增加钢琴设备，对钢琴的质量进行保障。钢琴教学的实践弹奏技能水平直接影响钢琴课程教学水平，实践练习与钢琴设备息息相关，钢琴设备的健全，对学生在实践练习中体会学习文化知识内容的意义及内涵，设备音效质量的完善，对学生学习钢琴曲及体验音符的美妙起着关键的作用，有利于学生对钢琴学习的兴趣。

（三）丰富教学活动和课程内容的多样化

大学钢琴教学采用自由开放的教学活动，学生可以积极主动学习交流，在学习中大胆创新。学生也可以进行外出出台演奏；校内举行大型竞争才艺比赛；课程内容将钢琴弹奏技能实践与钢琴文化知识修养有机结合，侧重培养学生正确的审美鉴赏。提高中国音乐作品在钢琴曲中的比重，使学生对中国传统音乐充分了解学习，将传统的中国乐曲与钢琴结合，有利于提高学生钢琴弹奏技能，也有利于提高学生学习钢琴的积极性，也使大学钢琴教学能在教学改革道路上越走越远，使学生在今后个人视野发展中越飞越高。

四、结束语

总之，大学钢琴教学想要正确的开展音乐教育实践，提高自身的教学效果，必须进行改革指导，明确钢琴教学的目标和任务，制定或设计合理科学的钢琴教学方案，掌握创新教学规律、教学方法，加深对学生的艺术审美的培养和重视。通过大学钢琴教学的深化改革和合理设计，不仅能加强学生钢琴弹奏能力，丰富学生的情感体验，也能强化学生音乐审美，升华学生情感素养。大学钢琴教学的改革与设计更加拓宽了学生的艺术文化视野，培养了大学即将步入社会的创新实用人才，提高学生的综合能力，是大学钢琴教学走在时代教育革新的前沿。

作者：徐寅 单位：常州工学院教育与人文学院

参考文献

[1]高职高专学前教育专业的学生钢琴弹奏技能的培养[J].佳木斯教育学院,2011(01).

钢琴课教案篇5

【关键词】高校；音乐学；钢琴专业；教学评价；改革

在高校教育改革步入到全新阶段之后，高校音乐学专业秉持着为社会培养以及输送应用型音乐人才的原则和教育目标，开始在课程教学模式、教材建设、教学评价等诸多领域进行改革探究。在教学评价改革的过程中，应该将突破单一的教学评价作为基础，综合应用多样化的教学评价方法，考核学生的综合素质，并根据教学评价的结果做好教学方法与策略的调整，给学生提供更加优质的学习环境，让教学评价能够真正为教学质量和人才培养质量的提高服务。

一、高校音乐学钢琴专业教学评价的作用

音乐学是一门包含各种音乐理论及音乐规律的学科。而在高校，音乐学钢琴专业的教学目的是通过钢琴的专业学习与训练，来影响学生的思想情感、思维品质，丰富学生的知识技能。需要根据一定的社会需求，对学生进行有组织、有计划、有目的的钢琴专业教学。教学评价在钢琴专业教学当中的作用主要体现在：一是有助于提升师生对钢琴学习的重视程度。不管是哪个专业、哪个学科的课程，只有在获得师生高度重视的情况下，才能够取得良好的教学效果，促使学生全面投入，督促教师优化改进。通过教学评价，可以让师生重视钢琴专业课程，尤其是通过发挥教学评价的监督和约束作用，能够改变师生消极的思想认识，提高钢琴教学活动的有效性。二是有助于增强教师对钢琴专业课程的设计与实践能力。教学设计能力是每个合格的教师都必须具备的教育素质，教师良好的设计能力不应该只是体现在设计实用性教案的层面，还需要体现在可以科学综合地评价一门课程。在钢琴专业教学当中，提高对教学评价的重视程度，可以有效督促教务室对教学成果进行及时的反馈与点评，从而促使教师调整和改进教学设计，为之后的教育教学积累经验。三是有助于提高学生对钢琴课程的认知水平。教学评价可以促使学生从不同的角度客观全面地认识钢琴专业课程。教学评价既关注教学结果，又重视整个教学过程，所以评价的过程也是全面审视钢琴课程的过程，由此可以让学生通过提升对课程的认知程度，提高钢琴学习的质量。四是有助于提高钢琴教学的效果。钢琴教学可以通过加入教学评价的方式增强完整性和全面性，综合反馈教学质量的高低，以此为提高钢琴专业教学质量提供保障。

二、高校音乐学钢琴专业教学评价要遵循的原则

在高校音乐学教学过程中，教师应积极遵循科学有效的教学评价原则，以为评价活动提供方向指引和根本保障。同时在评价的过程中还应体现评价的内在规律，这可以对评价活动起到良好的导向作用。具体来说，钢琴专业教学评价改革需要积极落实以下原则：一是有效性原则。有效性是钢琴教学评价的根本追求，是对评价能否促进教育发展的检测。所以在教学评价当中，要始终把握有效性原则，考虑教学评价在提高学生学习质量和教师教学水平方面体现出来的作用。二是操作性原则。操作性原则要求教师可以轻松有效地开展教学评价活动，不必经历复杂的过程，也不必花费过多的时间和精力，力求在最短的时间内用最少的成本得到最优质的教学评价，真正服务于教师和学生。三是可控性原则。评价的可控性与教师和学生的素质存在着非常密切的关系。高素质的师生可以增强评价活动的可控性，否则会带来很多的不可控因素与不确定风险。因而在评价过程当中要综合考量师生的素质水平，结合实际情况进行评价方案的调整。（一）完善教学评价内容。音乐学钢琴专业的教学评价改革应该找准着力点和突破口，有效地确定教学评价的内容，保证评价内容的综合性和全面性，这是教学评价改革工作当中需要特别重视的一个问题。通常情况下，教学评价的内容需要涉及到三维教学目标所涉及到的三个部分，即认知、技能、情感这几个部分。不过在教学评价改革工作当中，假如只把评价内容的侧重点放在这几个方面的话，又会因为过于片面单一而影响到评价的科学性与有效性，同时也会违背当前所倡导的多元教学评价准则。结合国内外的研究成果，考量我国音乐教育改革的要求，在高校音乐学钢琴专业教学评价的内容设置上需要重点把握以下三个部分：一是钢琴教师教学情况评价。针对教师在钢琴教学当中的评价，需要涉及到教学目标、内容、态度、方法、手段、效果等不同方面，实现对教师教学水平的综合考量。二是学生学习质量评价。对于学生的钢琴学习质量进行点评，需要着重涉及演奏能力、情感体验、艺术实践素质、钢琴理论基础、日常学习成绩等等。三是学校管理者的教育管理评价。这部分评价内容需涉及到教学场地、设备、条件、环境、管理水平等层次。（二）选择多元评价方式。就目前的音乐教育而言，不少高校在钢琴专业教学的评价当中，仍旧沿用的是传统方法，简单来说就是一曲定乾坤的机械性考试方案，考查的内容比较单一，也因此给广大师生带来了片面的活动指向，导致师生往往会围绕考试要求的钢琴曲目展开专门练习，根本无法体现出学生的真实掌握水平以及音乐综合素质。面对教学评价当中存在的单一机械化的问题，正确的做法是引入多元化的评价方式，用多元化的教学评价推动高校钢琴专业教学改革，构建符合当代人才培养要求的现代化评价模式。一是自我评价与他人评价相结合。不管是教师还是学生，都需要重视自我评价和自我反思。学生有着各自的学习目标，针对学习任务的完成情况也都有着自己的评价标准，由此会运用各种各样的学习策略来辅助目标的达成，但是个人的评价标准与策略往往存在和现实不相符的状况，于是就需要学生结合上课录音、演奏录像等评估反思个人的演奏成效，以便调整学习策略，巩固学习成果。教师的自我评价同样也是非常重要的，教师可以结合教学录音录像来客观点评自己，及时调整教学行为，加强自我管理。他人评价则是外部评价，主要是教师评价学生、学生评价教师和学生之间相互评价。通过他人评价的方法，可以有效完善个人评价当中认知片面的问题，提高评价的综合性以及客观性。二是过程评价和结果评价相结合。教师要关注学生在钢琴学习和演奏环节的具体表现，并及时提醒纠正，让学生能够对自己的日常表现保持高度的关注，从而保证师生步调一致。当然教师也要评估学生期中、期末的演奏成果，把过程和结果评价结合起来。（三）补充教学评价主体。音乐学钢琴专业教学的评价通常是由参与教学活动的个人或者是群体进行的，一般情况下，评价他人者是评价主体，被评价者则是评价客体。教育改革背景下的教学评价要求实现评价主体的多元化以及综合化，也就是要求多个评价主体参与到评价活动当中，这是教学评价优化调整和有效改革的必然措施。对于高校钢琴专业教学评价工作来说，在评价主体的多元化建设上，需要注意将教师、家长、学生、管理者、实习单位等纳入其中。教师是教学活动的组织与实施者，最了解学生在钢琴演奏和理论学习当中的问题，所以对教学改革以及教学评价也最有发言权；学生是课堂教学的主体，同样也要成为评价的主体，以便引导学生建立学习钢琴的信心，强化学生的主体能动性；管理者因为熟悉学生情况与学校政策，因而参与教学评价更有助于推动学校教学的整体发展；实习单位对学生的评价体现出来的是学生对岗位的适应能力，其反馈的信息有着很高的参考利用价值，便于促进学校人才培养方式的改革。（四）运用激励评价方法。激励是一种重要的心理实践过程，激励评价方法的应用可以有效调动学生的学习兴趣，增强学生的动力，最大化满足学生的心理需求。激励评价方法在教学评价改革当中占据重要地位，主要涉及到以下几种具体的评价方案：一是信任激励。信任是一种强大的力量，教师的信任可以体现出对学生价值的肯定和人格的尊重。教师运用信任激励方法可以改变学生厌学的不良状况，促使学生保持积极的学习状态，保持持久强烈的学习动机。二是目标激励。教师可以指导学生制定自己的学习目标，可以把目标分成短期、中期和长期目标，在逐步达成学习目标的过程当中，提高学习的渐进性和持久性，进一步巩固各方面的能力。三是语言激励。教师要注意运用口头语言和肢体语言对学生进行激励，给予学生关爱和尊重，引导学生调整自己的学习行为。

三、结语

在高校音乐学钢琴专业教学的过程中，教学评价是不可忽视的一部分，可以有效体现当前教育教学的状态，评估教学方案的应用效果、学生的学习质量，以及检验学校的整体办学水平，同时也能够以教学评价的结果为依托调整教学策略，优化教学管理，促进教学实践活动的优化。为保证教学评价的作用得以充分发挥，必须明确教学评价的综合功能，并通过优化教学评价策略、创新教学评价机制的方式来保证教学评价综合功能的发挥。高校音乐学钢琴专业教学评价改革需要以学生为中心，以提高教学质量为指向，通过完善教学评价措施，提高优秀人才培养的效果。

参考文献：

[1]陈伟.高师音乐教育钢琴课程教学评价之研究[J].武汉:湖北教育学院学报,2017,(9):65-66.

[2]李洪玲.谈四种评价方式对高师钢琴教学评价改革的启示[J].职业与教育,2018,(8):97-99.

[3]吕锋.高师音乐教学评价理论与实践研究[J].沈阳师范大学学报(社会科学版),2017,(3):68.

[4]刘沛.传统教学评价与素质教育的悖论及评价的换代方案——音乐教师教育的“相册”式评价和动力学规范[J].中国音乐,2018,(2):26.

钢琴课教案篇6

关键词：钢琴教学法；音乐教育专业；教学研究

音乐教育专业的学生与钢琴表演专业的学生相比，钢琴演奏水平相对较低，然而，音乐教育专业的学生毕业后却很有可能从事初级钢琴教育工作，这就需要基本钢琴演奏技术理论、钢琴教学知识的学习和钢琴教学实践的积累。“钢琴教学法”能使学生在学习怎样弹琴、怎样练琴的同时学会怎样教琴，掌握和具备与钢琴教学有关的知识、能力和方法。[1]可以说，钢琴教学法课程的开设，不仅对音乐教育专业学生今后自身钢琴演奏能力的进一步提升有重要作用，而且也为他们日后从事钢琴教学工作提供了必要的理论支撑和教学经验的累积；同时，也关系到我国社会基础钢琴教育的普及程度和质量水平。因此，钢琴教学法课程对学生综合素质的提高和应用型音乐人才的培养有着重要的作用和意义，在高校音乐教育课程体系中占有重要的地位。

一、音乐教育专业钢琴教学法课程的设置与内容

（一）合理规划课程结构

钢琴教学是一门集钢琴演奏实践、教学理论、音乐史、心理学、教育学等不同专业领域知识为一体的交叉学科，具有极强的综合性和实践性。钢琴教学法课程所涉及的知识范畴较广，不可能通过短时间就掌握所有相关知识和能力，因此，音乐教育专业的学生在进入钢琴教学法课前需要具备一定的音乐知识和专业技能积累，还要对一些相关领域知识进行初步的学习和了解。鉴于此，笔者建议将钢琴教学法课程设在三年级，首先利用一、二年级的时间进行钢琴专业技能课、中外音乐史及和声、曲式等音乐理论课程的学习后，再开设钢琴教学法课程，并进行教育学、心理学等课程的学习，使学生在具备基本的钢琴演奏技术和音乐素养的同时，还掌握一定的教育方法理论基础。在学时安排上，根据教学内容，安排不低于两个学期的学时；在教学内容上，则分为两个阶段：第一阶段包括钢琴教学原则和教学方法、钢琴艺术史、钢琴基础知识、钢琴演奏技术与训练、钢琴练习法等内容，为学生第二阶段的学习奠定足够的教学理论基础；第二阶段以学生教学实践为主，将第一阶段的内容转化为实际教学，根据教学计划融入学生模拟试讲内容（演奏技巧示范和讲解、作品分析、教学设计等）及学生一对一授课实践的环节，以培养学生将理论运用于实践的能力和锻炼学生的“实战”教学能力，只有这样，学生才有可能深入、系统地展开钢琴教学法的学习，真正体现这一课程的价值和意义。

（二）加强融合课程内容

在课程内容的设计上，除了钢琴艺术史、钢琴演奏技术及钢琴教学法等理论内容外，要特别加强钢琴教学实践内容，特别是针对初、中级别钢琴程度的教学实践。其一，任课教师在教学过程中要特别注意钢琴演奏技巧、钢琴艺术史、教学方法与钢琴教学实践之间的融合和渗透，使学生在学习过程中能够将理论结合实践，将知识真正“消化”并融会贯通，让学生日后在真正的教学中懂得如何着手钢琴教学的工作，尽快适应社会需求；其二，在教材的选用和搭配上，应以实用性、普适性、全面性为原则：钢琴教学理论性教材要涉及钢琴基础知识、练习法、教学法演奏技术与训练等内容，任课教师可以综合国内外多种教材的精华，引导学生进行学习、浏览，以扩展学生的知识面；钢琴作品类教材的选择，要在将不同时期、不同风格、不同体裁作品进行合理搭配的同时，选用一些演奏技巧与音乐关联性强的优秀作品，特别是中国钢琴作品、近现代钢琴作品以及社会钢琴演奏考级作品等，也应纳入进课程教学内容中。各部分教学内容要按教学单元进行阶段性的专门学习，使学生在浏览与积累各种类型的钢琴教材、作品的同时，提升学生对钢琴作品的鉴赏能力和钢琴教学的设计能力。

二、音乐教育专业钢琴教学法课程的教学方法与组织形式

（一）采用多样化的课堂教学方法

鉴于大学生独立分析思考能力、学习自主能力及接受新鲜事物的能力较强，在钢琴教学法课堂上，除了讲授法、示范法外，还可以尝试采用一些其他的教学方法，如讨论法、观摩法、指导法、合作教学法等。

1.讨论法

教师与学生们就某个问题或知识点相互提问、任意交流，进行平等的讨论与分析。探讨的内容可以围绕钢琴演奏技巧、教学设计、教学实践等问题。讨论能够激发学生兴趣、活跃课堂气氛，通过这种方法，任课教师也能摸清

Northern Music 91北方音乐 Northern Music学生对知识的掌握情况。

2.观摩法

教师根据教学进度、学生学习效果，每个学期定期组织优秀“教师”的公开观摩课，选出在钢琴教学法上表现突出的学生走上讲台（进行授课或教学设计展示），与全班学生分享、展示自己“教学成果”，在创造真实的教学氛围的同时也能对其他学生起到督促、激励的作用。

3.合作教学法

在教学中，教师应尝试以学生为主导的教学方法，鼓励学生参与到钢琴合作教学中来。比如当一个学生完成课堂回课后，教师不要急于纠正学生的问题，而应将“教学”的机会转让给其他同学，最后教师再就学生回课和“指导意见”进行总结性评价。这种教学方法会加深学生对知识的记忆，集中学生课堂注意力，调动他们对学习的积极性和求知欲，还可以锻炼学生逻辑思维能力和语言组织能力。

4.指导法

指导法是指教师指导学生通过自我预习、理解分析和独立处理以获得独立处理作品能力培养自学能力的一种方法。[2]任课教师在整个教学过程中要扮演一个“引路人”的角色，指导学生如何运用教具、查阅文献资料、课前备课等，培养他们独立的学习习惯和学习主动性，帮助学生提高独立处理作品和解决问题的能力，这种自学能力关系着学生未来钢琴教学发展的可能性，对他们今后的音乐学习和钢琴教学事业起着至关重要的作用。

5.发现法

发现法又叫“问题法”或解决问题法，它是让学生自己发现问题、自己回答并设法自己解决问题的一种方法。[3]首先通过问题情境设计，使学生面临问题，提出思考、论据，寻求问题的答案。比如在学习“儿童启蒙教学”单元中，为学生列出以下问题：如何引发儿童学习钢琴的兴趣和注意力，如何着手儿童的钢琴基本功训练，如何培养儿童的节奏感、音乐感？也可以让学生提出其他相关问题与教师、同学进行探讨，在发现问题、解决问题的过程中，促进学生对问题的处理能力和理解力的提升。

（二）采用多种类型的教学组织形式

1.拓宽教学组织形式

钢琴教学法课程较其他学科的专业课，更侧重于教学实践的课程环节，单一的传统大班授课形式已难以达到最佳的教学效果和教学目标，无法激发学生探究钢琴教学的兴趣与热情，因而需要根据其学科性质、教学目标、教学内容等，通过课堂外的其他教学组织形式予以辅助、补充。如除了传统课堂形式外，还可以组织学生参加钢琴教学方面的讲座、观看音视频资料、观摩“大师”课、组织课下讨论等。这些活动形式是对钢琴教学法课程非常必要的辅助教学方式，其教学效果也是传统课堂教学所无法比拟的。

2.开展信息化教育

随着我国校园数据网络的普及和“教育互联网+”形式的推进，互联网课教学正在颠覆着高校传统音乐教学的地位和存在方式，有效地缓解了教学资源受限和师资匮乏等问题。任课教师可以将钢琴教学法课程的一些内容和单元

92 Northern Music进行“慕课”化教学，比如钢琴发展史、钢琴教学视频观摩、钢琴作品赏析等内容。这种先进的信息化教育模式，符合当代大学生的学习习惯，为学生节约了更多的课堂实践时间，既发挥了学生的主观能动性，又能提高大学生的学习成效，对“钢琴教学法”的教学发展可以起到助力、补充作用，势必会促进钢琴教学法课程在教学质量和教学效果上的提升。

3.与非音乐专业建立教学合作实践关系

钢琴教学法课程较传统音乐理论、技术演奏类的课程，更加侧重于合作教学实践环节，因此，在钢琴教学法课程的教学实践环节部分，任课教师应努力加强音乐教育专业与非音乐院系、校文艺社团间的联系，从全校“招募”对钢琴演奏感兴趣、有热情的非音乐专业的学生参与到钢琴教学法的实践中，尽量为每个钢琴教学法的“老师”配备合适的学生。“教师”每周免费为“学生”安排一次课外钢琴课，“学生”配合“教师”完成钢琴教学法的课堂教学实践、教学考核环节。这种课内外互助、互利的合作关系不仅为音乐教育专业的学生提供了真正的教学“实战”机会，有助于钢琴教学法课程的教学进步和发展，同时也丰富、活跃了校园文化生活，助推整个高校美育水平的发展。

三、音乐教育专业钢琴教学法课程评价方式与教学考核

课程教学考核与评价方式是对教学效果、质量的判断和评定，是教学活动的价值判断标志，是预期教学目标在教学活动中实现程度的依据，对教学有着诊断、反馈、调节、激励等作用。为了反映出学生真实的钢琴教学方法、教学实践与知识的应用能力，笔者认为，钢琴教学法课程可以综合采用以下三种类型的教学评价：诊断性评价（学生课前对新教学目标所需知识掌握情况的评价）、形成性评价（学生在各教学单元中学习进展情况的评价）、终结性评价（课程结束后的考核评价）。教学评价与考核可以根据教学内容，采用课堂讨论、读书笔记、教案编写、笔试、模拟试讲等相结合的多种考查方式。

四、结语

钢琴教学法作为一门实践类课程，对音乐教育专业乃至对未来钢琴教育工作者的培养有着非常重要的意义。其中，实践型教学模式的构建、教学内容之间的衔接、现代化教学手段的应用等问题也都需要进一步的探讨和研究。总之，钢琴教学法课程的教学研究是一项必要并具有实验性的研究课题，需要从事钢琴教学法研究的学者和教师长期不懈的探索和努力，逐步建立更先进、更高效和更合理的钢琴教学法课程体系，从而积极推动该学科的建设和发展，培养出“重本”“务实”的音乐教育人才。

参考文献

钢琴课教案篇7

关键词:数码钢琴集体课 手段 能力

一、引言

在高师音乐教育专业中,钢琴教学具有举足轻重的地位,它是高师教学中的基础课程,与视唱、乐理、和声、曲式等理论课程也有着千丝万缕的联系,同时,它作为一门必修课,只开设两年,两年后除少数人通过考核继续选修或主修钢琴外,大部分学生在第三四年只能选其他专业,如何利用有限的时间,运用有效的教学方式,取得较好的教学效果,这是每一位高校钢琴教师所应考虑的问题。

高师钢琴教学所面临的教学对象有着其自身的特殊性,主要表现为:

1、均为成年人,有着不同于儿童生理、心理和智力特点;

2、钢琴弹奏基础与能力有较大差异,学生条件参差不齐,从未学过钢琴的“白丁”大有存在;

3、“来者不拒”,凡进校的新生,人人必修钢琴,手的条件无从选择;

4、课程繁多、负担沉重,练琴时间少。

高师钢琴教学的培养目标要求我们必须在有限的时间里,为学生打下必要的钢琴基础,使之具备一定程度的弹奏能力,音乐表达能力以及相应的应用能力。针对这种情况,如果采用传统的“一对一”教学,无论是从师资、教学设备,还是教学质量上都会带来很大的压力,这就从一定程度上要求我们每一位高校老师必须选择好一种合理而有效的教学模式,而数码钢琴集体课的出现,无疑是解决这一难题的有效途径。

二、数码钢琴集体课

数码钢琴集体课是传统钢琴教学与现代科技相结合的新型键盘学习课程,主要采用“一对多”集体课或小组课授课方式,即一名教师一次性地同时面对众多学生进行授课,尤其适用于学习钢琴的初级阶段或具有一定代表性的特殊阶段。它的出现,不仅是“一对一”教学的补充,更是现代音乐教育在方法、思想上的一个突破。

数码钢琴集体课的优势主要体现在:

1.有利于讲授基础理论知识和具有规律性的知识,减少了知识讲授的重复,提高了工作效率;

2.有利于让学生在学习和掌握钢琴弹奏技巧和方法的同时,听觉、视谱、视奏、音乐表现力和创造力等音乐素质训练和能力得到全面培养;

3.有利于各门知识的融会贯通、综合利用,能将视唱、乐理、键盘和声伴奏及其他音乐课程中的基本知识溶为一体;

利于激发学生的积极性,相互学习,相互促进,共同受益;

有利于学生心理素质的培养,将每次回课作为舞台实践,对提高身心素质有一定作用。

三、具体实施方案

1.以学生为主体,教师为主导相结合的原则

钢琴教学过程中,必须贯穿以学生为主体,教师为主导相结合的原则。我国著名教育家叶圣陶先生说过:“所谓教师的主导作用,盖在关于引导启迪,使学生自奋其力,自致其知,非谓教师滔滔地讲,学生默默聆受。”因此,如何调动学生主动性、积极性,充分发挥师生的能动作用,才是教学得以正常发展的关键。

在钢琴集体课中,教师必须以调动学生主动性、积极性为出发点,培养学生多查阅音乐文献资料,多听有关的音乐录音,对作品能形成自己的独立见解,引导学生在课堂上通过对比的方法,相互交流,在营造轻松、愉快的学习氛围的同时提高学生自学和教学能力。

2.集体授课、分组授课和个别课相结合的原则

钢琴课作为一门专业技能课,教师必须根据学生的差异因材施教,采用合适的方案来教学,常采用的方式主要有以下几种:

(1)集体课

主要讲授钢琴教学中一些共性的和有规律性的理论,例如钢琴的发展历史,发音原理、性能,正确的弹奏姿势和基本奏法,钢琴教育的基本知识以及作曲家介绍及作品分析等。这种方式采用共性的训练,使学生在感性训练的基础上增加理性认识,同时也促使教师研究理论,用严谨的理论来指导教学。

(2)小组课

主要是将程度相近的学生按初、中、高级分组,分別选择相应的教材,教师针对学生存在的问题,提出解决方案,扬长避短,学生在相互交流中互相吸取,得以提高。这种方式提倡互学互帮,互教互学,在实践中调动每个学生学习的积极性和创造性,师生互督,教学相长。

(3)个别课

主要针对学生各自情况开设,这样有利于深入、细致地解决每一位学生所存在的问题。这种方式提倡开放式,采用自由听课和公开教学,将教师的传授式与启发式教学相结合。

在钢琴教学中,并不是孤立地采取其中一种方式,只有将三者有机地结合在一起,才能最大程度地发挥各自的优势。

3.基础训练与舞台实践相结合的原则

在钢琴教学中,必须重视基础训练,这是一个不容忽视的问题。众所周知,钢琴的弹奏具有很强的技巧性,如果不重视基本功和基础知识的训练,是很难学好钢琴的。基本功训练是一个长期的、艰苦的过程,学生也许会认为这些内容很枯燥,很乏味,可它却是弹奏大小型乐曲的基础性工程。许多基本功的训练包括音阶、琶音、双音、和弦、八度、踏板等等,都是在乐曲中被大量运用的,是表现

共2页: 1

论文出处(作者): 音乐的手段,学生只有在掌握了这些基本内容的弹奏技巧后,才能将一首钢琴作品完整地演绎出来。

在数码钢琴集体课中,可以将课堂作为一个舞台,鼓励学生把每一次回课当成是舞台实践,演奏活动既是学生基本功和技能技巧的展示,又是对学生心理活动的一次考验,教师应当帮助学生克服紧张情绪,建立起全神贯注、充满自信的演奏状态,通过这样的相互观摩,学生之间能够取长补短,增强音乐感知力和表现力。 4.钢琴教学与多媒体技术相结合的原则

在数码钢琴集体教学中应当充分运用现代教学手段,结合多媒体教学。例如在介绍贝多芬及其作品《F小调热情奏鸣曲》第一乐章时,可以在多媒体课件中设计三个演示模式:贝多芬简介、作品分析、名家示范。在介绍贝多芬时,多媒体可将文字、声音和图像集成一体,使学生通过自然、逼真的影像获得对贝多芬生平的了解,为进一步理解乐曲奠定了基础。在“作品分析”中,可以借鉴音乐院校著名教授的讲解,对作品产生的背景及其曲式结构进行分析,引导学生理解乐曲的情绪和掌握处理音乐的方法、手段。最后,在“名家示范”中,完整演奏全曲,让学生更为直观地感受整部作品。

实践证明,多媒体钢琴课件的运用,能有效地激发学生的学习热情,在培养学生理解音乐、感受音乐的能力和提高处理音乐和表现音乐的能力方面是非常有益的。

四、数码钢琴集体课中教师所应具备的素质

作为从事数码钢琴集体课教学的教师,在两个学年中要将钢琴演奏技术、歌曲伴奏和钢琴教学法等内容集中进行,并保证一定的教学质量,有很大难度,因此在教师素质上,提出了更高的要求。

1.具备高尚的师德与爱心

相对于其他行业来说,教师具有更高的道德水准,更大的感召力和更深远的影响。对于钢琴教师来说,爱岗敬业,为祖国培养钢琴教育人才是义不容辞的责任,也是充分实现人生价值的重要途径。在教学中,要关心、爱护不同素质的每一位学生,从学生的成长与发展出发,多鼓励学生。

2.不断提高自身综合素质

在未来教育中,由于信息资源的爆炸及全球文化的交流与融合,要求教师要不断地学习,及时更新自己的知识。身为一名高校钢琴教师,除了一般的和声、曲式、复调音乐理论基础外,还要有实际演奏和伴奏的能力与经验,掌握即兴配伴奏的原则和规律,这样才能理论联系实际,对学生进行全面的指导。

3.在教学中学会教学

钢琴课教案篇8

关键词：钢琴教学；钢琴课程；创新模式

前言：钢琴艺术是兼具理论与实践双重色彩的艺术类型，其通过丰富多样的演奏形式展现优美、高雅、磅礴的钢琴音乐，同时也通过对音乐的感悟展现钢琴艺术的感性和灵性。钢琴课程教学工作作为各大类型院校在相关艺术专业中设置的重点教学课程，在当前素质化教育的背景下，各大院校内部的钢琴课程也应该大力实行教学改革，才能全面满足现代学生的学习需求，才能落实在高效与科学的教育标准基础之上。为了使目前的钢琴课程逐渐走上综合化与全面化的发展道路，针对各大院校钢琴课程的教学设计与教学改革工作势在必行。下面本文便站在关于钢琴教学的设计与创新模式的构建进行分别讨论，以此来提出具体的设计路径与创新路径。

一、钢琴课程创新教学的设计思路

从钢琴艺术的角度来看钢琴课程的具体教学目标，更多的是注重对学生钢琴实践能力的训练，站在钢琴演奏技巧和演奏情感的培养角度，来更加人性化和科学化的完善当前实行的钢琴课程设计方案。并从满足各大院校学生的学习需求、院校自身的人才培养目标以及社会对钢琴演奏人才的“求贤若渴”基础上，针对钢琴课程的教学工作来说，要进一步优化和改善，在结合现代教学理念的条件下开展更为具象化的教学设计方案[1]。

第一点，深刻明确钢琴课程的具体教学目标，使各大院校学生更加深入了解和体会钢琴课程的培育目的、培育宗旨。不论是学校还是教师，在进行钢琴课程的创新教学设计过程中，应该使具体的教学目标更加明确，以此来有效引导大专院校学生对专业课程的兴趣度和参与度。同时，教师可以通过在钢琴课程中为学生介绍和讲解钢琴的发展历史与钢琴演奏的具体发展历程，以此来带动学生群体能够更加全面地熟悉钢琴课程的基本定位和基本内涵。

第二点，以全面提高学生的人文气息为目的，在钢琴课程创新教学中设计“历史代表作”教学模块，来带动学生积极地深入了解每个历史时期不同钢琴演奏家的代表作品。通过利用该教学模块引导学生对不同钢琴演奏经典作品进行深入感悟和认知，不仅能够从钢琴演奏作品中感受到高超的演奏技巧，同时也能够切实提升大专院校学生对钢琴音乐作品的鉴赏能力、感知能力和艺术感悟能力，以此来有效培养学生的人文气息[2]。

第三点，通过在钢琴课程中加入“多版本”演奏元素，以此来更加多元化的培育各大院校学生在钢琴演奏方面的多元风格和多元技巧。在进行钢琴课程的教学过程中，钢琴专业教师可以在额课堂上尽可能多的加入不同风格的钢琴音乐元素，比如来自不同国家、不同地区、不同民族、不同年龄以及不同曲风喜好等的多元化音乐元素，以此来通过更加全面和多角度的钢琴音乐艺术氛围，来带领众多学生学习更为专业化和包容化的钢琴演奏技巧和演奏方法。与此同时，教师也可以在钢琴课程中设计“自由拓展”环节，通过为学生演奏不同风格、不同流向的钢琴演奏曲，以此来引导学生对其进行自由拓展和思考，在自我原创的基础上开发自己喜爱、适合和追崇的钢琴演奏音乐。在创新教学设计环境的作用下，积极鼓励每位学生对每首钢琴音乐作品演奏进行多元化和个性化的改编，比如在外国钢琴曲中适当加入自己民族的民俗音乐元素，或者将不同戏曲元素融合在钢琴演奏曲，实现不同领域音乐艺术的完美结合。通过该环节的引导和锻炼，以此来良好培育学生对钢琴艺术适应能力和艺术创新能力，达到有效拓展学生钢琴艺术领域的目的。

第四点，钢琴课程的设计要充分站在实践性的角度，并以突出学生在钢琴课程上的真实演奏能力为主，来有序进行教学活动。教师应该首先明确钢琴课程的设计应该以发挥钢琴演奏的自身魅力为主，以此来带动各大院校学生对钢琴演奏的学习兴趣和演奏练习的主动性和自觉性，实现钢琴教学活动的创新化与年轻化发展。

二、钢琴教学创新模式的构建路径

在当前素质化教育的背景下，钢琴教学作为各大类型院校在相关艺术专业中设置的重点教学课程，应该大力实行教学改革，才能全面满足现代学生的学习需求，才能落实在高效与科学的教育标准中。

（一）钢琴教学内容的创新改革

从教学内容的教学来说，应该建立在学生对钢琴课程学习的基本需求基础之上，并也要能够适应社会对钢琴演奏人才的需求程度和需求情况，以实际发展为宗旨对大专院校钢琴课程的教学内容进行改革。比如可以针对每位学生的特点和自身优势，在钢琴演奏教学内容上加入更加“对号入座”的教学内容，选取更为丰富和多元的钢琴演奏教学素材，来充分满足每个学生在钢琴课程上的个性化学习需求[3]。

（二）钢琴教学方法的创新改革

针对我国众大专院校教育体系来说，要从更具实践性、内涵性和个性化的角度来开展具体的教学工作。因此在全面培育大专院校学生的钢琴演奏水平标准下，需要通过加强钢琴课程的教学设计效率，并在教学改革的基础上完成相应的教学优化工作，发挥更具有实践性的教学作用。在钢琴课程上可以通过运用“四合一小组讨论”以及“理实结合”的方法开展教学活动，不仅能够很好的调动学生学习主动性与参与程度，同时也在良好的合作、配合模式中锻炼了每位学生的钢琴演奏技巧，以此来提高整体课堂的教学效率[4]。

（三）钢琴教学考核的创新改革

考核方法作为对学生整体钢琴演奏水平的掌握依据和衡量方式，其也需要在教学改革的步伐中积极改革，以此来达到全面考核学生钢琴演奏能力的目的，能够更加准确的反映出学生当前的钢琴演奏水平。可以在原有学期考核的基础上加入适当的季度考核、章节考核以及课堂小测等，同时也可以进行比赛性质的考核。而考核的内容不仅仅停留在钢琴演奏实践方面，要将理论考核与实践考核二合一，全方位掌握和了解学生的钢琴演奏状况，实现钢琴教学模式的多元化发展。

结论：综上所述，伴随教育改革的步伐逐渐迈进，我国致力于全面实行素质化的教育理念和教育口号，从培育学生全方位的综合素养出发，来贯彻和落实现代化人才的培养策略。基于此，本文为了提高各个院校钢琴课程的教学质量和教学水平，通过在创新教学改革的目标下完成相应的教学优化工作，发挥更具有实践性的教学作用，来全面开展细致化、创意化的钢琴课程教学改革行为，从而促进各个院校钢琴课程实现综合化与全面化的发展目标。

参考文献：

[1]吴晓娜.钢琴教学创新模式的构建与思考[J].黄钟（中国.武汉音乐学院学报），2016，01：182-185+195.

[2]林俊.关于钢琴教学创新模式的构建与思考[J].开封教育学院学报，2015，07：117-118.

钢琴课教案篇9

【关键词】高校；钢琴教学；发展方向

一、高校开展钢琴教学的重要性

随着社会的快速发展,高校音乐教育专业生源学生的知识背景也在不断变化。[1]钢琴作为高校课程中不可或缺的一环，显示着重要的地位。它要求高校学生不仅要熟练的掌握钢琴的演奏技巧，更要具备专业的能力，正确演奏出钢琴谱中的乐曲，掌握各种类型的钢琴音乐作品，提高自身的艺术造诣。通过开展钢琴教学，高校学生可以了解钢琴演奏的技巧，灵活运用每一首钢琴曲，抒发不同的思想感情。首先，钢琴教学可以提升学生对音乐领域的理解能力，提升鉴赏和品鉴能力。其次，钢琴教学可以提升高校学生对音乐音准的掌控能力，掌握各种类型的音乐形象。再次，钢琴可以让学生增加一种抒发感情的途径，提升内心的健康度。最后，钢琴教学可以开阔学生的视野，进行全方面的素质教育发展。

二、钢琴教学的现状

在高校的钢琴教学中，各种教学现象都会出现，目前高校钢琴教学的现状也很是不同。在众多的钢琴教学模式中，一些教学方法值得宣扬，但一些落后错误的教学形式也需要被摒弃。因为，作为一门学科专业，高师音乐专业钢琴教学直接影响整个音乐学科专业的建设与发展。[2]所以，对钢琴教学的现状进行剖析是十分重要的。

(一)关于情景教学方面。

在钢琴教学中，单纯的教授钢琴的弹奏方法已经不能完全满足当今的教学目标了，优化课程内容才是需要钢琴教学思考的问题。在此期间，不同的教学观念影响着教学效果。目前，很多高校仍然采用灌输式的教学方法，只教授学生钢琴的弹奏方法和识谱的方法，没有将音乐品鉴与钢琴学习相结合。在这样的背景下，单一的钢琴教学并不能提升学生的整体音乐素养，教学质量往往是事倍功半的。

(二)关于教学设备方面。

“工欲善其事，必先利其器”，想要达到好的教学效果，拥有好的教学工具才是正确的方法。但目前的教学现状却是：学校的钢琴数量较少，不能满足学生的日常和课堂所需，钢琴设备不令人满意，时常会出现按键有问题和跑音等问题。这样的钢琴必然不能带来优质的教学效果。

(三)关于教材贮备方面。

由于高校中钢琴课程的普及程度不高，因此并没有完善的教育体系和教材提供给高校。在高校的钢琴教学中，很少有依照教材来进行教学的。多半都是以识谱为基础，直接开始教授钢琴的弹奏方式。这样的教学模式不能达到良好的教学效果，学生只能了解钢琴的弹奏方法，却不了解什么样的钢琴曲应该以什么样的方式来演奏。也是由于大部分高职生的钢琴基础薄弱，钢琴基本功的训练严重不足。[3]钢琴教学的教材储备更应该受到教育部门的重视。在教材中，缺乏参考资料的补充，很多钢琴教学课显得苍白无力，不能形成完善的教学闭环。

三、钢琴教学的发展方向

钢琴教学是高校应该重视的一门课程，它在一定程度显示了高校教学的水平和对技能的重视程度。因此，在钢琴教学的发展方向上，应该遵循优化后的教学方案。首先，对钢琴教学的内容进行提炼和丰富。教学内容是课堂的主体，也是衡量教学质量的重要标准。想要对高校钢琴教材进行优化，就必须要在框架上进行优化。目前的钢琴教材过于单一和陈旧，不能满足课堂的实际需要。因此，制定出满足学生实际需要的教材是钢琴教学的重要发展方向。在教学内容上，要避免过于单一的说教式教学原则，要传授丰富的弹奏方式，培养学生对钢琴的兴趣。其次，要实行差异化教学。由于学生的水平不一，理解能力也各有差别，因此实行差异化教学是很有必要的。在教学中，要避免一概而论、以偏概全的教学方法。要掌握每个学生的掌握程度，并实行不定时的抽查。在差异教学中，要采用个别辅导的方式，对每位学生的钢琴学习负责。

四、总结

钢琴教学是高校重要的技能课程，必须要使用科学的教学方式。在教学中，要提高学习兴趣，转变教育观念,注重教学实践等,通过实践教学手段培养出复合型人才。[4]想要打破目前高校教学不规范的瓶颈，必须要从基础做起，以培养人才为目标，深化钢琴教学改革，实现钢琴教学水准的大幅提升。

参考文献：

[1]杨婷.高等院校音乐教育专业钢琴教学研究[J].动动画世界•教育技术研究，2012(7).

[2]孙烁.浅谈高校生钢琴教学的经验及研究[J].商情，2011(37).

[3]李虹.新形势下高职院校学前教育专业钢琴教学存在问题及应对策略[J].动动画世界•教育技术研究，2012(9).

钢琴课教案篇10

关键词：钢琴 高校教育 现状 策略

随着现代社会改革进程的不断推进，教育事业的改革也在如火如荼地进行着，人们越来越注重学生的素质教育和学生自身内在的艺术涵养的塑造，而音乐教育作为一种新型的教育方式，越来越受到现代家长的认可和推崇，越来越多的学生开始深入地学习音乐专业课。因此，针对现代高校中的钢琴教育问题，本文立足于现代社会发展的背景下，探讨和研究有效改善钢琴教育的方法和科学性的教学策略，让更多的学生和家长了解音乐，提高高校的外在声誉和影响力，开发学生的智力，使学生能够适应现代化社会的高需求和高要求。

一、高校钢琴教育的现状分析

由于现代教育事业的快速发展，高校的钢琴教学规模也开始扩大，在招生的过程中可能会因为盲目的招生计划，而忽略了招生对象的综合素质和能力，从而制约和影响了后期高校钢琴课程教学的进度和质量。另一方面，在传统教学观念的影响下，现代校钢琴教育的课堂还是注重于理论的教学和指导，不能够真正贴近生活和社会实践，使得众多高校的艺术学生在毕业后并不能被现代社会所认可和理解，从而影响了高校艺术生的就业问题和个人发展。然而，在现代音乐的教育中，钢琴教育是一项基础性学习课程，是众多高校都需要开设的一门必修课，这是因为钢琴课的开设有利于激发学生对现代音乐的学习兴趣，使其在正确的指导下认识音乐教育，从而有利于培养高素质和高艺术水平的现代化青年，促进社会的长远发展。但是由于现代高校的钢琴教育越来越普遍，而高校在招生的过程中忽视了学生自身的艺术能力和塑造能力，使得招生进来的学生的音乐水平存在着参差不齐的现象，严重地影响着现代高校钢琴教育的计划和进程，同时也诱发了钢琴教育课程中的问题。

二、高校钢琴教育现状的解决策略和方案

（一）拓宽课程学习的内容，理论联系实践

对于现代高校的钢琴教育的课程选材是很重要的，因为理论的课程学习是实践的基础和前提，所以需要在现代钢琴教育的理论学习中，不断地丰富传统音乐的教学内容，拓宽学生学习的眼界，在此基础上结合一些类似于民族传统音乐的钢琴作品、现代流行音乐的钢琴作品，以及外校的课程教材，甚至是欧洲的教材等，综合各种类型的音乐学习，进行系统化的学习和练习，并紧密的联系其所学的理论知识应用于钢琴的操练过程中，实现理论和实践的不分离，发挥音乐的真正魅力，提高学生自我的音乐作品鉴赏力，培养学生即兴伴奏的实践水平。

（二）积极的转换课程教学方式

由于钢琴教育的内容与其他一般课程的教学不同，因此首先需要掌握好钢琴教育的实质特点，根据每一个学生自身的基础水平，开设不同类型和内容的教学，实现课堂效率的最大化，有效地调动学生在课堂学习中的积极性。正如不同基础的学生，对于课堂知识的接受能力是不同的，不能只是完成教师的课程教学计划，这样会使两者间的差距越来越大，所以积极地转换课程教学的方式还是必要的。

（三）提高教师的整体素质和能力

结合现代高校钢琴教育的现状分析，高校的钢琴教学一般都是以老师的灌输式教学方式进行，因此教师作为提高学生钢琴学习的主体，首先应当加强高校钢琴教师的职业素养和教学水平，注重对学生的整体素质的培养和教育，以此改善高校钢琴教学过程中的不足。另外，更需要定期对高校钢琴教师的技能和素质进行检测和培训，利用业余时间不断丰富教师的内在修养，从而保证高校钢琴教育的科学性，推进现代高校教育事业的不断发展和进步。

三、总结与展望

综上所述，随着现代教育事业的不断发展和进步，钢琴教育在现代高校中的地位和作用也越来越突出，为此需要切实的改善高校钢琴教育中的不足，以此解决和完善钢琴教育的问题，从而充分发挥学生在学习课堂上的主体作用，积极引导学生主动学习，丰富教师的教学方式，将理论教学和实践教学紧密结合，促进学生学习钢琴的兴趣，不断提高学生自身的艺术能力和素养，有助于促进学生全方面的发展。

参考文献：

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